2015文化产业gdp占比(为什么说文化产业是朝阳产业？)
1. 为什么说文化产业是朝阳产业？
文化产业是21世纪的朝阳产业，就全世界范围来看，各国都在大力发展文化产业。文化产业已成为西方发达国家的支柱产业，其产值占到GDP的约1/5。从国内目前情况来看，也是如此。分析如下：
一、国外文化产业发展现状与趋势
21世纪是知识经济时代，经济的文化化和文化的经济化已成为大趋势，知识文化已成为经济发展的重要资源。随着经济全球化进程的加快，文化产业已成为21世纪发展最快的朝阳产业之一，它与信息产业并称为21世纪的两大新兴支柱产业，成为世界经济增长的两个新亮点。
当今世界范围内出现的文化与经济相互融合的趋势，使经济增长中文化的推动力越来越突出，经济竞争中文化因素的作用越来越重要。正是文化与经济的相互渗透，推动形成了以文化资源为基础、以创新为发展动力、以科技文化和人才为重要生产要素的文化经济。文化经济文化含量大，附加值高，创新性强，品牌效应显著，开拓和占领市场的能力强，对其他产业的渗透力大，具有很强的扩张能力和持续发展力，竞争优势明显，是内涵式集约发展的集中体现。另一方面，文化在与经济的结合中形成了新的发展形态即经济文化，使自身获得了高速发展的驱动力。
文化产业的发展已成为全球经济新的增长点。一部《泰坦尼克号》或《狮子王》，竟能创下十几亿美元的票房价值，可与我国几大产业的利润相匹敌。其所依靠的，不过是一点新颖的创意和简单的三维动画技术。而美国的视听产品是仅次于航天航空的第二大出口产品。日本的娱乐业发展迅速，日产游戏软件充斥市场，其年产值早在1 993年就超过了汽车工业的年产值。韩国在亚洲金融风暴中，经历了惊涛骇浪的考验，使其平安涉险的救星也是文化产业。韩国的影视、歌曲，造成了冲击全球、势不可档的“猎猎韩风”和“滚滚韩流”。英国文化产业的年产值将近60亿英镑，从业人员约占全国总就业人数的5％ 。在许多发达国家和地区，居民文化消费已占据总消费额的30％以上。有迹象表明，当前这种方兴未艾的文化产业正在向休闲产业过渡和转型。到2015年，预计美国的休闲产业将占他们全部产业的50％，因此，也可以说文化产业是休闲产业中最重要的产业。
2、我国文化产业发展现状与存在问题
我国文化产业虽然起步较晚，但却在短时间内获得了长足的发展。经过20多年的培育和建设，我国文化产业已经初具规模，初步形成了包括新闻出版业、广播影视业、音像业、演出业、娱乐业、艺术培训业、文化旅游业、群众文化业、图书馆业、文物业、博物馆业、会展业、广告业、咨询业、博彩业、竞技体育业、网络业等在内的综合型文化产业体系，这些已经成长为我国社会主义市场经济体系中的重要组成部分，它们的产值占GDP的比重不断提高。
发展文化产业，首先可以满足人民群众日益增长的精神文化需求。随着我国社会生产力的发展和物质生活水平的提高，人民群众的精神需求必然会日益增强，这就要求我们在大力发展物质文明的同时，积极进行文化建设。其次，发展文化产业是产业结构升级优化和可持续发展的要求。我国文化产业是建立在中国独有的文化资源基础上的产业，在全球市场竞争中有着自己的优势。文化产业是朝阳产业，与高新科技紧密相连，又可以容纳大量劳动力，解决就业问题。因此，文化产业必将成为21世纪中国经济的支柱产业和最重要的增长点。其三，发展文化产业是应对加入WTO挑战的需要。在经济全球化的大背景下，我国加入WTO后文化建设与经济建设一样，既迎来了大好机遇，又面临着严峻挑战。中华文化如何永葆其生命力和吸引力，发挥其创造力和影响力，昂首阔步走向世界，参与国际市场竞争，这是必须做出回答的一个大问题。当今世界，文化、经济和政治相互交融，在综合国力竞争中的地位和作用越来越突出；跨国文化产业集团的影响和渗透越来越强；信息技术和网络手段在文化产品开发和传播中的应用更加深入和广泛。中国加入WT0后，扩大了文化市场的准入范围，允许国外文化资本和文化产品、文化服务进入国内市场，都已经成为事实。对此我们不能漠然视之，不能无所作为，必须增强危机感和紧迫感，转变观念，迅速行动，把自己的文化产业做大做强，把自己的文化产品做多做好，把自己的文化服务做优做全，以此来应对外来资本和外来产品的冲击，抵制西方文化的负面影响，使我们在激烈竞争中争得主动和有利的地位。（大部分资料来自网上）
2. 为什么说文化产业是朝阳产业？
文化产业是21世纪的朝阳产业，就全世界范围来看，各国都在大力发展文化产业。文化产业已成为西方发达国家的支柱产业，其产值占到GDP的约1/5。从国内目前情况来看，也是如此。分析如下：
一、国外文化产业发展现状与趋势
21世纪是知识经济时代，经济的文化化和文化的经济化已成为大趋势，知识文化已成为经济发展的重要资源。随着经济全球化进程的加快，文化产业已成为21世纪发展最快的朝阳产业之一，它与信息产业并称为21世纪的两大新兴支柱产业，成为世界经济增长的两个新亮点。
当今世界范围内出现的文化与经济相互融合的趋势，使经济增长中文化的推动力越来越突出，经济竞争中文化因素的作用越来越重要。正是文化与经济的相互渗透，推动形成了以文化资源为基础、以创新为发展动力、以科技文化和人才为重要生产要素的文化经济。文化经济文化含量大，附加值高，创新性强，品牌效应显著，开拓和占领市场的能力强，对其他产业的渗透力大，具有很强的扩张能力和持续发展力，竞争优势明显，是内涵式集约发展的集中体现。另一方面，文化在与经济的结合中形成了新的发展形态即经济文化，使自身获得了高速发展的驱动力。
文化产业的发展已成为全球经济新的增长点。一部《泰坦尼克号》或《狮子王》，竟能创下十几亿美元的票房价值，可与我国几大产业的利润相匹敌。其所依靠的，不过是一点新颖的创意和简单的三维动画技术。而美国的视听产品是仅次于航天航空的第二大出口产品。日本的娱乐业发展迅速，日产游戏软件充斥市场，其年产值早在1 993年就超过了汽车工业的年产值。韩国在亚洲金融风暴中，经历了惊涛骇浪的考验，使其平安涉险的救星也是文化产业。韩国的影视、歌曲，造成了冲击全球、势不可档的“猎猎韩风”和“滚滚韩流”。英国文化产业的年产值将近60亿英镑，从业人员约占全国总就业人数的5％ 。在许多发达国家和地区，居民文化消费已占据总消费额的30％以上。有迹象表明，当前这种方兴未艾的文化产业正在向休闲产业过渡和转型。到2015年，预计美国的休闲产业将占他们全部产业的50％，因此，也可以说文化产业是休闲产业中最重要的产业。
2、我国文化产业发展现状与存在问题
我国文化产业虽然起步较晚，但却在短时间内获得了长足的发展。经过20多年的培育和建设，我国文化产业已经初具规模，初步形成了包括新闻出版业、广播影视业、音像业、演出业、娱乐业、艺术培训业、文化旅游业、群众文化业、图书馆业、文物业、博物馆业、会展业、广告业、咨询业、博彩业、竞技体育业、网络业等在内的综合型文化产业体系，这些已经成长为我国社会主义市场经济体系中的重要组成部分，它们的产值占GDP的比重不断提高。
发展文化产业，首先可以满足人民群众日益增长的精神文化需求。随着我国社会生产力的发展和物质生活水平的提高，人民群众的精神需求必然会日益增强，这就要求我们在大力发展物质文明的同时，积极进行文化建设。其次，发展文化产业是产业结构升级优化和可持续发展的要求。我国文化产业是建立在中国独有的文化资源基础上的产业，在全球市场竞争中有着自己的优势。文化产业是朝阳产业，与高新科技紧密相连，又可以容纳大量劳动力，解决就业问题。因此，文化产业必将成为21世纪中国经济的支柱产业和最重要的增长点。其三，发展文化产业是应对加入WTO挑战的需要。在经济全球化的大背景下，我国加入WTO后文化建设与经济建设一样，既迎来了大好机遇，又面临着严峻挑战。中华文化如何永葆其生命力和吸引力，发挥其创造力和影响力，昂首阔步走向世界，参与国际市场竞争，这是必须做出回答的一个大问题。当今世界，文化、经济和政治相互交融，在综合国力竞争中的地位和作用越来越突出；跨国文化产业集团的影响和渗透越来越强；信息技术和网络手段在文化产品开发和传播中的应用更加深入和广泛。中国加入WT0后，扩大了文化市场的准入范围，允许国外文化资本和文化产品、文化服务进入国内市场，都已经成为事实。对此我们不能漠然视之，不能无所作为，必须增强危机感和紧迫感，转变观念，迅速行动，把自己的文化产业做大做强，把自己的文化产品做多做好，把自己的文化服务做优做全，以此来应对外来资本和外来产品的冲击，抵制西方文化的负面影响，使我们在激烈竞争中争得主动和有利的地位。（大部分资料来自网上）
3. 为什么说文化产业是朝阳产业？
文化产业是21世纪的朝阳产业，就全世界范围来看，各国都在大力发展文化产业。文化产业已成为西方发达国家的支柱产业，其产值占到GDP的约1/5。从国内目前情况来看，也是如此。分析如下：
一、国外文化产业发展现状与趋势
21世纪是知识经济时代，经济的文化化和文化的经济化已成为大趋势，知识文化已成为经济发展的重要资源。随着经济全球化进程的加快，文化产业已成为21世纪发展最快的朝阳产业之一，它与信息产业并称为21世纪的两大新兴支柱产业，成为世界经济增长的两个新亮点。
当今世界范围内出现的文化与经济相互融合的趋势，使经济增长中文化的推动力越来越突出，经济竞争中文化因素的作用越来越重要。正是文化与经济的相互渗透，推动形成了以文化资源为基础、以创新为发展动力、以科技文化和人才为重要生产要素的文化经济。文化经济文化含量大，附加值高，创新性强，品牌效应显著，开拓和占领市场的能力强，对其他产业的渗透力大，具有很强的扩张能力和持续发展力，竞争优势明显，是内涵式集约发展的集中体现。另一方面，文化在与经济的结合中形成了新的发展形态即经济文化，使自身获得了高速发展的驱动力。
文化产业的发展已成为全球经济新的增长点。一部《泰坦尼克号》或《狮子王》，竟能创下十几亿美元的票房价值，可与我国几大产业的利润相匹敌。其所依靠的，不过是一点新颖的创意和简单的三维动画技术。而美国的视听产品是仅次于航天航空的第二大出口产品。日本的娱乐业发展迅速，日产游戏软件充斥市场，其年产值早在1 993年就超过了汽车工业的年产值。韩国在亚洲金融风暴中，经历了惊涛骇浪的考验，使其平安涉险的救星也是文化产业。韩国的影视、歌曲，造成了冲击全球、势不可档的“猎猎韩风”和“滚滚韩流”。英国文化产业的年产值将近60亿英镑，从业人员约占全国总就业人数的5％ 。在许多发达国家和地区，居民文化消费已占据总消费额的30％以上。有迹象表明，当前这种方兴未艾的文化产业正在向休闲产业过渡和转型。到2015年，预计美国的休闲产业将占他们全部产业的50％，因此，也可以说文化产业是休闲产业中最重要的产业。
2、我国文化产业发展现状与存在问题
我国文化产业虽然起步较晚，但却在短时间内获得了长足的发展。经过20多年的培育和建设，我国文化产业已经初具规模，初步形成了包括新闻出版业、广播影视业、音像业、演出业、娱乐业、艺术培训业、文化旅游业、群众文化业、图书馆业、文物业、博物馆业、会展业、广告业、咨询业、博彩业、竞技体育业、网络业等在内的综合型文化产业体系，这些已经成长为我国社会主义市场经济体系中的重要组成部分，它们的产值占GDP的比重不断提高。
发展文化产业，首先可以满足人民群众日益增长的精神文化需求。随着我国社会生产力的发展和物质生活水平的提高，人民群众的精神需求必然会日益增强，这就要求我们在大力发展物质文明的同时，积极进行文化建设。其次，发展文化产业是产业结构升级优化和可持续发展的要求。我国文化产业是建立在中国独有的文化资源基础上的产业，在全球市场竞争中有着自己的优势。文化产业是朝阳产业，与高新科技紧密相连，又可以容纳大量劳动力，解决就业问题。因此，文化产业必将成为21世纪中国经济的支柱产业和最重要的增长点。其三，发展文化产业是应对加入WTO挑战的需要。在经济全球化的大背景下，我国加入WTO后文化建设与经济建设一样，既迎来了大好机遇，又面临着严峻挑战。中华文化如何永葆其生命力和吸引力，发挥其创造力和影响力，昂首阔步走向世界，参与国际市场竞争，这是必须做出回答的一个大问题。当今世界，文化、经济和政治相互交融，在综合国力竞争中的地位和作用越来越突出；跨国文化产业集团的影响和渗透越来越强；信息技术和网络手段在文化产品开发和传播中的应用更加深入和广泛。中国加入WT0后，扩大了文化市场的准入范围，允许国外文化资本和文化产品、文化服务进入国内市场，都已经成为事实。对此我们不能漠然视之，不能无所作为，必须增强危机感和紧迫感，转变观念，迅速行动，把自己的文化产业做大做强，把自己的文化产品做多做好，把自己的文化服务做优做全，以此来应对外来资本和外来产品的冲击，抵制西方文化的负面影响，使我们在激烈竞争中争得主动和有利的地位。（大部分资料来自网上）
4. 为什么说文化产业是朝阳产业？
文化产业是21世纪的朝阳产业，就全世界范围来看，各国都在大力发展文化产业。文化产业已成为西方发达国家的支柱产业，其产值占到GDP的约1/5。从国内目前情况来看，也是如此。分析如下：
一、国外文化产业发展现状与趋势
21世纪是知识经济时代，经济的文化化和文化的经济化已成为大趋势，知识文化已成为经济发展的重要资源。随着经济全球化进程的加快，文化产业已成为21世纪发展最快的朝阳产业之一，它与信息产业并称为21世纪的两大新兴支柱产业，成为世界经济增长的两个新亮点。
当今世界范围内出现的文化与经济相互融合的趋势，使经济增长中文化的推动力越来越突出，经济竞争中文化因素的作用越来越重要。正是文化与经济的相互渗透，推动形成了以文化资源为基础、以创新为发展动力、以科技文化和人才为重要生产要素的文化经济。文化经济文化含量大，附加值高，创新性强，品牌效应显著，开拓和占领市场的能力强，对其他产业的渗透力大，具有很强的扩张能力和持续发展力，竞争优势明显，是内涵式集约发展的集中体现。另一方面，文化在与经济的结合中形成了新的发展形态即经济文化，使自身获得了高速发展的驱动力。
文化产业的发展已成为全球经济新的增长点。一部《泰坦尼克号》或《狮子王》，竟能创下十几亿美元的票房价值，可与我国几大产业的利润相匹敌。其所依靠的，不过是一点新颖的创意和简单的三维动画技术。而美国的视听产品是仅次于航天航空的第二大出口产品。日本的娱乐业发展迅速，日产游戏软件充斥市场，其年产值早在1 993年就超过了汽车工业的年产值。韩国在亚洲金融风暴中，经历了惊涛骇浪的考验，使其平安涉险的救星也是文化产业。韩国的影视、歌曲，造成了冲击全球、势不可档的“猎猎韩风”和“滚滚韩流”。英国文化产业的年产值将近60亿英镑，从业人员约占全国总就业人数的5％ 。在许多发达国家和地区，居民文化消费已占据总消费额的30％以上。有迹象表明，当前这种方兴未艾的文化产业正在向休闲产业过渡和转型。到2015年，预计美国的休闲产业将占他们全部产业的50％，因此，也可以说文化产业是休闲产业中最重要的产业。
2、我国文化产业发展现状与存在问题
我国文化产业虽然起步较晚，但却在短时间内获得了长足的发展。经过20多年的培育和建设，我国文化产业已经初具规模，初步形成了包括新闻出版业、广播影视业、音像业、演出业、娱乐业、艺术培训业、文化旅游业、群众文化业、图书馆业、文物业、博物馆业、会展业、广告业、咨询业、博彩业、竞技体育业、网络业等在内的综合型文化产业体系，这些已经成长为我国社会主义市场经济体系中的重要组成部分，它们的产值占GDP的比重不断提高。
发展文化产业，首先可以满足人民群众日益增长的精神文化需求。随着我国社会生产力的发展和物质生活水平的提高，人民群众的精神需求必然会日益增强，这就要求我们在大力发展物质文明的同时，积极进行文化建设。其次，发展文化产业是产业结构升级优化和可持续发展的要求。我国文化产业是建立在中国独有的文化资源基础上的产业，在全球市场竞争中有着自己的优势。文化产业是朝阳产业，与高新科技紧密相连，又可以容纳大量劳动力，解决就业问题。因此，文化产业必将成为21世纪中国经济的支柱产业和最重要的增长点。其三，发展文化产业是应对加入WTO挑战的需要。在经济全球化的大背景下，我国加入WTO后文化建设与经济建设一样，既迎来了大好机遇，又面临着严峻挑战。中华文化如何永葆其生命力和吸引力，发挥其创造力和影响力，昂首阔步走向世界，参与国际市场竞争，这是必须做出回答的一个大问题。当今世界，文化、经济和政治相互交融，在综合国力竞争中的地位和作用越来越突出；跨国文化产业集团的影响和渗透越来越强；信息技术和网络手段在文化产品开发和传播中的应用更加深入和广泛。中国加入WT0后，扩大了文化市场的准入范围，允许国外文化资本和文化产品、文化服务进入国内市场，都已经成为事实。对此我们不能漠然视之，不能无所作为，必须增强危机感和紧迫感，转变观念，迅速行动，把自己的文化产业做大做强，把自己的文化产品做多做好，把自己的文化服务做优做全，以此来应对外来资本和外来产品的冲击，抵制西方文化的负面影响，使我们在激烈竞争中争得主动和有利的地位。（大部分资料来自网上）
5. 五元文化的优势与劣势？
五元文化创立于2015年，导演五百和马李灵珊一同创立。“我们聊天时，发现彼此对中国未来影视产业有比较一致的认知，当时出现了新的平台及渠道。我们认为一定会有新的表达形式和内容出现，都觉得应该跟新导演合作，用新的拍故事的方式。大家志同道合，就一起做了。”马李灵珊表示，这是她与五百导演决定合作的起点。
对互联网内容的熟悉，是五百在当时坚定自己做公司的优势之一。“我从2007年就开始给互联网供应各种各样的片子，了解观众的想法。做《心理罪》时心里很清楚，网剧的时代正式来了。那时候好多人没转过身，我已经很清楚后边是怎么样。”马李灵珊认为，五百可以算是整个公司的“精神灵魂”，他在公司当中“奠定了五元的气质，制定大的战略方向”，而她自己更多偏向于运营、中后台、市场以及投资者关系等方向，让更多的事件能够具体落实，“开玩笑说，我是make it happen。我们双方各有侧重，但分工也没有那么细。”
创造精品内容，是五元文化的核心竞争力。在马李灵珊看来，网剧相对来说方向和审美取向会更加多样化，但不论播出的平台如何改变，精品内容一定是最为重要的核心。
之所以成立弧光联盟，也是因为五百本身具有不错的统筹能力，看到了当下年轻创作者的可能性。在成为导演之前，五百本来就做过公司，“我觉得市场给导演的环境没有那么直接。五元是整个围绕弧光联盟配备各个部门，想让更多年轻优秀的导演能够踩着弧光弹起来。”从本质上来说，五元文化周边的所有部门，都是弧光联盟的配套，“就是帮联盟做服务”。
能力也是必须考量的因素之一，“还是得有点实力，比如主创人员，可能哪部戏我们合作过，会邀请加入联盟。主动过来想加入，得拿出差不多的作品看看。不用说梦想跟理想。而且随着发展，联盟肯定越来越精致化，门槛会越来越高。弧光联盟和五元文化都在成长，现在没有标准化的东西，可能每年都在变。”
如今，这一组织已经有30多位成员。五百将其发展定义为”自然成长“，不仅有很多人会主动接触，也会有专门队伍去每个电影节去寻找新导演，“我们不着急签任何人，先认识我们弧光联盟跟五元文化的成员，如果喜欢这个氛围觉得地方对，你也有才（就可以签）。如果迟迟不敢签，也可以先合作。”
这个组织整体的管理也相对松散，马李灵珊认为，“很多人留在这里，一是没有道理走，我们不抽导演的成，服务是免费的，拍公司的戏给的费用，都是正常市场价，有时候甚至可能高一点。二是我们有制作能力，导演拍我们的戏能得到更充裕的创作时间。我们还会拍出很多噪音，包括创作上的和资本经营上的，只需要关心创作。”
目前弧光联盟中有18名导演，还有一些动作指导、副导演、执行导演、作曲、后期等等。“（签约导演）我们叫陪伴式成长，我们签新导演，一定是有优点有缺点。弧光联盟和五元文化，就是补足缺点，让你发挥优点。好多新导演控场都控不住，摄影灯光都欺负他，但在咱们弧光联盟就不存在这些问题，不存在辈分压人，不管是谁如果不配合导演，就开掉。”
在五元文化创立的五年时间里，能每年都保持产能频率最终制作15部影视剧的公司并不多见，这也给许多从业者提供了非常多的工作机会。加入弧光联盟，也就意味着在影视寒冬中有了一定的工作保障，有一定的优先权能接触到五元文化的作品。“（我们的）任何一部戏开机都可以去，如果觉得自己不够成熟，可以去剧组找一个适合的职务跟着做。”
“组建弧光联盟的初心，就是影视圈的人才一定多起来，影视行业才能有变化。现在我们的影视行业太初级了，工业化也不行，只有凤毛麟角的优秀的人，这几个人是撑不起一个国家的影视的。市场需要良性的竞争。”五百表示。
虽然弧光联盟不断扩大，五元文化也不断成长，但马李灵珊认为公司在心态上依然是一家创业中的公司，“我们要广泛尝试新类型和表达方式，比如12集的短剧。我们如果总做常规的很长的剧集，是做不过大公司的，一定要在市场里提供新需求。内容领域是典型的供给创造需求的市场，如果盲目跟风是没有前途的。”
制作能力，是五百心中五元文化最强的方面，“拍戏对我们来说不是太大的问题，制作是一个执行的过程，只要扔时间进去，不可能拍差了，只有意外是控制不了的，其他都是熟能生巧。而前期孵化剧本、定好方向，是现在比较重点的考量。”马李灵珊也认为五元文化的制作质量不会存在明显的波动，“制作质量本身是可以拆解成一个个很小的环节，剧本、演员、服化道、摄美录、宣传等等。一家成熟的公司制作质量不会出现大波动，但剧的播出效果无法预测。”
制片能力之所以强，五百认为主要原因是整个团队都十分务实，执行制片人都是从零开始逐步带起来的。而且他还提到，在五元文化的剧组中，不设制片主任这个职位，而是将这一部分的任务，分成几块给到几位不同的内勤和外勤，保证剧组不会因为某一个人停摆。而合作伙伴，包括后期、视效、音棚等等，都是筛选过许多轮之后有实力的公司，“性价比很高，而且他们也喜欢跟好的内容公司合作。
6. 五元文化的优势与劣势？
五元文化创立于2015年，导演五百和马李灵珊一同创立。“我们聊天时，发现彼此对中国未来影视产业有比较一致的认知，当时出现了新的平台及渠道。我们认为一定会有新的表达形式和内容出现，都觉得应该跟新导演合作，用新的拍故事的方式。大家志同道合，就一起做了。”马李灵珊表示，这是她与五百导演决定合作的起点。
对互联网内容的熟悉，是五百在当时坚定自己做公司的优势之一。“我从2007年就开始给互联网供应各种各样的片子，了解观众的想法。做《心理罪》时心里很清楚，网剧的时代正式来了。那时候好多人没转过身，我已经很清楚后边是怎么样。”马李灵珊认为，五百可以算是整个公司的“精神灵魂”，他在公司当中“奠定了五元的气质，制定大的战略方向”，而她自己更多偏向于运营、中后台、市场以及投资者关系等方向，让更多的事件能够具体落实，“开玩笑说，我是make it happen。我们双方各有侧重，但分工也没有那么细。”
创造精品内容，是五元文化的核心竞争力。在马李灵珊看来，网剧相对来说方向和审美取向会更加多样化，但不论播出的平台如何改变，精品内容一定是最为重要的核心。
之所以成立弧光联盟，也是因为五百本身具有不错的统筹能力，看到了当下年轻创作者的可能性。在成为导演之前，五百本来就做过公司，“我觉得市场给导演的环境没有那么直接。五元是整个围绕弧光联盟配备各个部门，想让更多年轻优秀的导演能够踩着弧光弹起来。”从本质上来说，五元文化周边的所有部门，都是弧光联盟的配套，“就是帮联盟做服务”。
能力也是必须考量的因素之一，“还是得有点实力，比如主创人员，可能哪部戏我们合作过，会邀请加入联盟。主动过来想加入，得拿出差不多的作品看看。不用说梦想跟理想。而且随着发展，联盟肯定越来越精致化，门槛会越来越高。弧光联盟和五元文化都在成长，现在没有标准化的东西，可能每年都在变。”
如今，这一组织已经有30多位成员。五百将其发展定义为”自然成长“，不仅有很多人会主动接触，也会有专门队伍去每个电影节去寻找新导演，“我们不着急签任何人，先认识我们弧光联盟跟五元文化的成员，如果喜欢这个氛围觉得地方对，你也有才（就可以签）。如果迟迟不敢签，也可以先合作。”
这个组织整体的管理也相对松散，马李灵珊认为，“很多人留在这里，一是没有道理走，我们不抽导演的成，服务是免费的，拍公司的戏给的费用，都是正常市场价，有时候甚至可能高一点。二是我们有制作能力，导演拍我们的戏能得到更充裕的创作时间。我们还会拍出很多噪音，包括创作上的和资本经营上的，只需要关心创作。”
目前弧光联盟中有18名导演，还有一些动作指导、副导演、执行导演、作曲、后期等等。“（签约导演）我们叫陪伴式成长，我们签新导演，一定是有优点有缺点。弧光联盟和五元文化，就是补足缺点，让你发挥优点。好多新导演控场都控不住，摄影灯光都欺负他，但在咱们弧光联盟就不存在这些问题，不存在辈分压人，不管是谁如果不配合导演，就开掉。”
在五元文化创立的五年时间里，能每年都保持产能频率最终制作15部影视剧的公司并不多见，这也给许多从业者提供了非常多的工作机会。加入弧光联盟，也就意味着在影视寒冬中有了一定的工作保障，有一定的优先权能接触到五元文化的作品。“（我们的）任何一部戏开机都可以去，如果觉得自己不够成熟，可以去剧组找一个适合的职务跟着做。”
“组建弧光联盟的初心，就是影视圈的人才一定多起来，影视行业才能有变化。现在我们的影视行业太初级了，工业化也不行，只有凤毛麟角的优秀的人，这几个人是撑不起一个国家的影视的。市场需要良性的竞争。”五百表示。
虽然弧光联盟不断扩大，五元文化也不断成长，但马李灵珊认为公司在心态上依然是一家创业中的公司，“我们要广泛尝试新类型和表达方式，比如12集的短剧。我们如果总做常规的很长的剧集，是做不过大公司的，一定要在市场里提供新需求。内容领域是典型的供给创造需求的市场，如果盲目跟风是没有前途的。”
制作能力，是五百心中五元文化最强的方面，“拍戏对我们来说不是太大的问题，制作是一个执行的过程，只要扔时间进去，不可能拍差了，只有意外是控制不了的，其他都是熟能生巧。而前期孵化剧本、定好方向，是现在比较重点的考量。”马李灵珊也认为五元文化的制作质量不会存在明显的波动，“制作质量本身是可以拆解成一个个很小的环节，剧本、演员、服化道、摄美录、宣传等等。一家成熟的公司制作质量不会出现大波动，但剧的播出效果无法预测。”
制片能力之所以强，五百认为主要原因是整个团队都十分务实，执行制片人都是从零开始逐步带起来的。而且他还提到，在五元文化的剧组中，不设制片主任这个职位，而是将这一部分的任务，分成几块给到几位不同的内勤和外勤，保证剧组不会因为某一个人停摆。而合作伙伴，包括后期、视效、音棚等等，都是筛选过许多轮之后有实力的公司，“性价比很高，而且他们也喜欢跟好的内容公司合作。
7. 五元文化的优势与劣势？
五元文化创立于2015年，导演五百和马李灵珊一同创立。“我们聊天时，发现彼此对中国未来影视产业有比较一致的认知，当时出现了新的平台及渠道。我们认为一定会有新的表达形式和内容出现，都觉得应该跟新导演合作，用新的拍故事的方式。大家志同道合，就一起做了。”马李灵珊表示，这是她与五百导演决定合作的起点。
对互联网内容的熟悉，是五百在当时坚定自己做公司的优势之一。“我从2007年就开始给互联网供应各种各样的片子，了解观众的想法。做《心理罪》时心里很清楚，网剧的时代正式来了。那时候好多人没转过身，我已经很清楚后边是怎么样。”马李灵珊认为，五百可以算是整个公司的“精神灵魂”，他在公司当中“奠定了五元的气质，制定大的战略方向”，而她自己更多偏向于运营、中后台、市场以及投资者关系等方向，让更多的事件能够具体落实，“开玩笑说，我是make it happen。我们双方各有侧重，但分工也没有那么细。”
创造精品内容，是五元文化的核心竞争力。在马李灵珊看来，网剧相对来说方向和审美取向会更加多样化，但不论播出的平台如何改变，精品内容一定是最为重要的核心。
之所以成立弧光联盟，也是因为五百本身具有不错的统筹能力，看到了当下年轻创作者的可能性。在成为导演之前，五百本来就做过公司，“我觉得市场给导演的环境没有那么直接。五元是整个围绕弧光联盟配备各个部门，想让更多年轻优秀的导演能够踩着弧光弹起来。”从本质上来说，五元文化周边的所有部门，都是弧光联盟的配套，“就是帮联盟做服务”。
能力也是必须考量的因素之一，“还是得有点实力，比如主创人员，可能哪部戏我们合作过，会邀请加入联盟。主动过来想加入，得拿出差不多的作品看看。不用说梦想跟理想。而且随着发展，联盟肯定越来越精致化，门槛会越来越高。弧光联盟和五元文化都在成长，现在没有标准化的东西，可能每年都在变。”
如今，这一组织已经有30多位成员。五百将其发展定义为”自然成长“，不仅有很多人会主动接触，也会有专门队伍去每个电影节去寻找新导演，“我们不着急签任何人，先认识我们弧光联盟跟五元文化的成员，如果喜欢这个氛围觉得地方对，你也有才（就可以签）。如果迟迟不敢签，也可以先合作。”
这个组织整体的管理也相对松散，马李灵珊认为，“很多人留在这里，一是没有道理走，我们不抽导演的成，服务是免费的，拍公司的戏给的费用，都是正常市场价，有时候甚至可能高一点。二是我们有制作能力，导演拍我们的戏能得到更充裕的创作时间。我们还会拍出很多噪音，包括创作上的和资本经营上的，只需要关心创作。”
目前弧光联盟中有18名导演，还有一些动作指导、副导演、执行导演、作曲、后期等等。“（签约导演）我们叫陪伴式成长，我们签新导演，一定是有优点有缺点。弧光联盟和五元文化，就是补足缺点，让你发挥优点。好多新导演控场都控不住，摄影灯光都欺负他，但在咱们弧光联盟就不存在这些问题，不存在辈分压人，不管是谁如果不配合导演，就开掉。”
在五元文化创立的五年时间里，能每年都保持产能频率最终制作15部影视剧的公司并不多见，这也给许多从业者提供了非常多的工作机会。加入弧光联盟，也就意味着在影视寒冬中有了一定的工作保障，有一定的优先权能接触到五元文化的作品。“（我们的）任何一部戏开机都可以去，如果觉得自己不够成熟，可以去剧组找一个适合的职务跟着做。”
“组建弧光联盟的初心，就是影视圈的人才一定多起来，影视行业才能有变化。现在我们的影视行业太初级了，工业化也不行，只有凤毛麟角的优秀的人，这几个人是撑不起一个国家的影视的。市场需要良性的竞争。”五百表示。
虽然弧光联盟不断扩大，五元文化也不断成长，但马李灵珊认为公司在心态上依然是一家创业中的公司，“我们要广泛尝试新类型和表达方式，比如12集的短剧。我们如果总做常规的很长的剧集，是做不过大公司的，一定要在市场里提供新需求。内容领域是典型的供给创造需求的市场，如果盲目跟风是没有前途的。”
制作能力，是五百心中五元文化最强的方面，“拍戏对我们来说不是太大的问题，制作是一个执行的过程，只要扔时间进去，不可能拍差了，只有意外是控制不了的，其他都是熟能生巧。而前期孵化剧本、定好方向，是现在比较重点的考量。”马李灵珊也认为五元文化的制作质量不会存在明显的波动，“制作质量本身是可以拆解成一个个很小的环节，剧本、演员、服化道、摄美录、宣传等等。一家成熟的公司制作质量不会出现大波动，但剧的播出效果无法预测。”
制片能力之所以强，五百认为主要原因是整个团队都十分务实，执行制片人都是从零开始逐步带起来的。而且他还提到，在五元文化的剧组中，不设制片主任这个职位，而是将这一部分的任务，分成几块给到几位不同的内勤和外勤，保证剧组不会因为某一个人停摆。而合作伙伴，包括后期、视效、音棚等等，都是筛选过许多轮之后有实力的公司，“性价比很高，而且他们也喜欢跟好的内容公司合作。
8. 五元文化的优势与劣势？
五元文化创立于2015年，导演五百和马李灵珊一同创立。“我们聊天时，发现彼此对中国未来影视产业有比较一致的认知，当时出现了新的平台及渠道。我们认为一定会有新的表达形式和内容出现，都觉得应该跟新导演合作，用新的拍故事的方式。大家志同道合，就一起做了。”马李灵珊表示，这是她与五百导演决定合作的起点。
对互联网内容的熟悉，是五百在当时坚定自己做公司的优势之一。“我从2007年就开始给互联网供应各种各样的片子，了解观众的想法。做《心理罪》时心里很清楚，网剧的时代正式来了。那时候好多人没转过身，我已经很清楚后边是怎么样。”马李灵珊认为，五百可以算是整个公司的“精神灵魂”，他在公司当中“奠定了五元的气质，制定大的战略方向”，而她自己更多偏向于运营、中后台、市场以及投资者关系等方向，让更多的事件能够具体落实，“开玩笑说，我是make it happen。我们双方各有侧重，但分工也没有那么细。”
创造精品内容，是五元文化的核心竞争力。在马李灵珊看来，网剧相对来说方向和审美取向会更加多样化，但不论播出的平台如何改变，精品内容一定是最为重要的核心。
之所以成立弧光联盟，也是因为五百本身具有不错的统筹能力，看到了当下年轻创作者的可能性。在成为导演之前，五百本来就做过公司，“我觉得市场给导演的环境没有那么直接。五元是整个围绕弧光联盟配备各个部门，想让更多年轻优秀的导演能够踩着弧光弹起来。”从本质上来说，五元文化周边的所有部门，都是弧光联盟的配套，“就是帮联盟做服务”。
能力也是必须考量的因素之一，“还是得有点实力，比如主创人员，可能哪部戏我们合作过，会邀请加入联盟。主动过来想加入，得拿出差不多的作品看看。不用说梦想跟理想。而且随着发展，联盟肯定越来越精致化，门槛会越来越高。弧光联盟和五元文化都在成长，现在没有标准化的东西，可能每年都在变。”
如今，这一组织已经有30多位成员。五百将其发展定义为”自然成长“，不仅有很多人会主动接触，也会有专门队伍去每个电影节去寻找新导演，“我们不着急签任何人，先认识我们弧光联盟跟五元文化的成员，如果喜欢这个氛围觉得地方对，你也有才（就可以签）。如果迟迟不敢签，也可以先合作。”
这个组织整体的管理也相对松散，马李灵珊认为，“很多人留在这里，一是没有道理走，我们不抽导演的成，服务是免费的，拍公司的戏给的费用，都是正常市场价，有时候甚至可能高一点。二是我们有制作能力，导演拍我们的戏能得到更充裕的创作时间。我们还会拍出很多噪音，包括创作上的和资本经营上的，只需要关心创作。”
目前弧光联盟中有18名导演，还有一些动作指导、副导演、执行导演、作曲、后期等等。“（签约导演）我们叫陪伴式成长，我们签新导演，一定是有优点有缺点。弧光联盟和五元文化，就是补足缺点，让你发挥优点。好多新导演控场都控不住，摄影灯光都欺负他，但在咱们弧光联盟就不存在这些问题，不存在辈分压人，不管是谁如果不配合导演，就开掉。”
在五元文化创立的五年时间里，能每年都保持产能频率最终制作15部影视剧的公司并不多见，这也给许多从业者提供了非常多的工作机会。加入弧光联盟，也就意味着在影视寒冬中有了一定的工作保障，有一定的优先权能接触到五元文化的作品。“（我们的）任何一部戏开机都可以去，如果觉得自己不够成熟，可以去剧组找一个适合的职务跟着做。”
“组建弧光联盟的初心，就是影视圈的人才一定多起来，影视行业才能有变化。现在我们的影视行业太初级了，工业化也不行，只有凤毛麟角的优秀的人，这几个人是撑不起一个国家的影视的。市场需要良性的竞争。”五百表示。
虽然弧光联盟不断扩大，五元文化也不断成长，但马李灵珊认为公司在心态上依然是一家创业中的公司，“我们要广泛尝试新类型和表达方式，比如12集的短剧。我们如果总做常规的很长的剧集，是做不过大公司的，一定要在市场里提供新需求。内容领域是典型的供给创造需求的市场，如果盲目跟风是没有前途的。”
制作能力，是五百心中五元文化最强的方面，“拍戏对我们来说不是太大的问题，制作是一个执行的过程，只要扔时间进去，不可能拍差了，只有意外是控制不了的，其他都是熟能生巧。而前期孵化剧本、定好方向，是现在比较重点的考量。”马李灵珊也认为五元文化的制作质量不会存在明显的波动，“制作质量本身是可以拆解成一个个很小的环节，剧本、演员、服化道、摄美录、宣传等等。一家成熟的公司制作质量不会出现大波动，但剧的播出效果无法预测。”
制片能力之所以强，五百认为主要原因是整个团队都十分务实，执行制片人都是从零开始逐步带起来的。而且他还提到，在五元文化的剧组中，不设制片主任这个职位，而是将这一部分的任务，分成几块给到几位不同的内勤和外勤，保证剧组不会因为某一个人停摆。而合作伙伴，包括后期、视效、音棚等等，都是筛选过许多轮之后有实力的公司，“性价比很高，而且他们也喜欢跟好的内容公司合作。
