90年代艺术发生社会学转向的原因？(90年代艺术发生社会学转向的原因？)
90年代艺术发生社会学转向的原因？
第一，社会的经济重心由产品制造业转向服务行业，剩余价值的来源从一、二产业转向各经济服务领域，如商业、银行业、信息业等等。
第二，传统的大规模生产模式被“后福特”生产模式所取代，灵活而个性的消费需求成为生产的风向标，即消费主导生产，主动权在买方市场，卖方不再单纯追求产量而是倾力打造品牌并提升产品的品位（这导致广告的兴旺与大众对时尚生活的向往。后工业时代不仅生产产品，也生产“渴望”和“需求”。
第三，从事服务行业的白领阶层成为社会的主导阶层，他们的意志代替了少数精英分子的高端幻想而成为引领社会文化生活的主流形态---既大众文化。
最后，后现代社会中的个体倾向于具有灵活多变的身份认同特征，人在浮华的社会表层更倾向于在诸如性别、宗教与性取向、理性判断等问题上表现出异质的、不稳定的身份与性格特征。 于是作为后现代的一种重要的艺术形式，电影一方面自觉地、无从逃避地反映着后工业社会的现实，另一方面也倾向于对后现代社会生活表现出或焦虑或讽刺的意味，而不管是焦虑的对象还是讽刺的矛头都直接或间接地指向这个消费日益主导一切的社会，从而反映物质对人的异化。
90年代艺术发生社会学转向的原因？
第一，社会的经济重心由产品制造业转向服务行业，剩余价值的来源从一、二产业转向各经济服务领域，如商业、银行业、信息业等等。
第二，传统的大规模生产模式被“后福特”生产模式所取代，灵活而个性的消费需求成为生产的风向标，即消费主导生产，主动权在买方市场，卖方不再单纯追求产量而是倾力打造品牌并提升产品的品位（这导致广告的兴旺与大众对时尚生活的向往。后工业时代不仅生产产品，也生产“渴望”和“需求”。
第三，从事服务行业的白领阶层成为社会的主导阶层，他们的意志代替了少数精英分子的高端幻想而成为引领社会文化生活的主流形态---既大众文化。
最后，后现代社会中的个体倾向于具有灵活多变的身份认同特征，人在浮华的社会表层更倾向于在诸如性别、宗教与性取向、理性判断等问题上表现出异质的、不稳定的身份与性格特征。 于是作为后现代的一种重要的艺术形式，电影一方面自觉地、无从逃避地反映着后工业社会的现实，另一方面也倾向于对后现代社会生活表现出或焦虑或讽刺的意味，而不管是焦虑的对象还是讽刺的矛头都直接或间接地指向这个消费日益主导一切的社会，从而反映物质对人的异化。
美国电影之父发明的学派？
世界电影史上的第一
1、世界上第一个提出电影这个名词并发明了播放装置的人是爱迪生，他最早提出“电影”，并发明了电影视镜。
2、卢米埃尔兄弟，是被公认的“电影之父”，发明了世界上第一架比较完善的电影放映机，是真正电影的发明者和创始人。
3、世界电影史上第一次有系统的将戏剧上的方法运用到电影中去的人是梅里埃，他被誉为“技术主义电影的真正先驱者”。
4、世界电影史上最早的一个电影流派是勃列顿学派，在英国20世纪最初10年发展起来的。
5、第一个自觉系统使用蒙太奇并取得成功的人是美国无声期著名导演格里菲斯，在电影叙事学上发现了平行蒙太奇和交叉蒙太奇，被称之为“现代电影之父”，使得电影成为一门独立的艺术。
6、第一部卡通影片是《做鬼脸的步骤》，由詹姆士.史都华.布莱顿制作完成（1906年）
7、第一个电影审查单位是美国在1907年成立的“国家检查局”
8、第一本电影杂志《影剧》1912年在美国问世
9、世界上最早的电影制片厂是塞纳特的基斯东公司，该公司成立于1912年。第一个发现并启用卓别林的制片人是塞纳特，他被誉为“美国电影喜剧之父”
10、世界上最早的有声电影是1927年的《爵士歌王》
11、世界上第一位实践得出完整理论的电影家是库里肖夫，库里肖夫代表事件是“库里肖夫实验”
12、世界上第一部长篇纪录片——《北方的纳努克》，纪录片之父：美国导演 罗伯特.弗拉哈迪
13、世界上最早的电影理论专著是克拉考尔的《电影的本性》，系统地阐明了电影的基本特征。
14、世界上第一本宣称电影是“独立的一门艺术”的是：卡努尔和他的作品《第一艺术宣言》
15、电影叙事学的三大里程碑是：格里菲斯的叙事蒙太奇应用、苏联蒙太奇学派、麦茨的蒙太奇“组合段”
16、世界上第一个系统阐述长镜头的书籍是《电影是什么》，作者：安德里.巴赞
美国电影之父发明的学派？
世界电影史上的第一
1、世界上第一个提出电影这个名词并发明了播放装置的人是爱迪生，他最早提出“电影”，并发明了电影视镜。
2、卢米埃尔兄弟，是被公认的“电影之父”，发明了世界上第一架比较完善的电影放映机，是真正电影的发明者和创始人。
3、世界电影史上第一次有系统的将戏剧上的方法运用到电影中去的人是梅里埃，他被誉为“技术主义电影的真正先驱者”。
4、世界电影史上最早的一个电影流派是勃列顿学派，在英国20世纪最初10年发展起来的。
5、第一个自觉系统使用蒙太奇并取得成功的人是美国无声期著名导演格里菲斯，在电影叙事学上发现了平行蒙太奇和交叉蒙太奇，被称之为“现代电影之父”，使得电影成为一门独立的艺术。
6、第一部卡通影片是《做鬼脸的步骤》，由詹姆士.史都华.布莱顿制作完成（1906年）
7、第一个电影审查单位是美国在1907年成立的“国家检查局”
8、第一本电影杂志《影剧》1912年在美国问世
9、世界上最早的电影制片厂是塞纳特的基斯东公司，该公司成立于1912年。第一个发现并启用卓别林的制片人是塞纳特，他被誉为“美国电影喜剧之父”
10、世界上最早的有声电影是1927年的《爵士歌王》
11、世界上第一位实践得出完整理论的电影家是库里肖夫，库里肖夫代表事件是“库里肖夫实验”
12、世界上第一部长篇纪录片——《北方的纳努克》，纪录片之父：美国导演 罗伯特.弗拉哈迪
13、世界上最早的电影理论专著是克拉考尔的《电影的本性》，系统地阐明了电影的基本特征。
14、世界上第一本宣称电影是“独立的一门艺术”的是：卡努尔和他的作品《第一艺术宣言》
15、电影叙事学的三大里程碑是：格里菲斯的叙事蒙太奇应用、苏联蒙太奇学派、麦茨的蒙太奇“组合段”
16、世界上第一个系统阐述长镜头的书籍是《电影是什么》，作者：安德里.巴赞
主流价值观对影视产业发展的影响？
影视编剧、导演、制作、出品以及艺术审美、批评等多个学科和领域的崭新课题，是社会主义国家影视艺术工作者必须要把握、理解、领悟并付诸于艺术实践的政治标尺。
价值立场从根本上决定着影视作品的思想穿透力和影响力，决定着作品的品格和境界。不论是严肃的历史剧还是轻松的生活剧，不论是悲剧还是喜剧，总是或多或少、自觉不自觉地反映着艺术家的观念和立场，承载着一定的价值判断和价值追求。不同的国家、不同的民族、不同的社会,各有不同的核心价值观,并由此影响着人们对社会价值的性质、构成、标准和评判的根本看法和取向。
社会主义核心价值体系是社会主义意识形态的本质体现，吸取了人类思想精华，适应了时代发展要求，集中反映着当代中国人民的价值理想和精神向往。生动体现、积极弘扬这一价值体系，是我国影视创作的必然要求，理应成为艺术家的自觉追求。因此，在我国如火如荼的影视产业高速发展的大背景下，对影视创作弘扬社会主义核心价值体系采取跨学科的研究探讨，对我国影视产业的持续、稳定、健康发展有着特殊的意义。
首先，要从影视创作的社会属性和政治属性入手，将影视作品的主题、思想、美学、价值取向和评判标准作为研究对象，深入探讨社会主义影视创作活动的指导思想、基本原则和服务属性，并通过国内外影视作品思想性、艺术性、观赏性的对比，揭示影视创作、影视产业发展的规律和特点。
在研究过程中，要以我国影视创作弘扬社会主义核心价值体系为研究主攻方向，结合具体案例，对影视作品的社会功能、政治属性进行客观分析，在学习借鉴前人研究成果、理论和国外成功模式的基础上，提出适合我国国情的影视创作发展模式，以及需要注意的问题和建议。
其次，通过国内外影视创作的不同理念、不同方式和不同模式的对比分析，阐述我国影视创作在具体国情要求下，既不可能完全照搬国外的成功模式和经验、体系，又不能闭门造车，排斥国际上先进的影视创作理念和运作模式。在此基础上得出结论，即我国影视创作，必须在充分学习和借鉴国外同行业先进、成熟的经验和方法的同时，从我国具体的国情出发，摸索出一条适合我国影视产业发展的具有中国特色的影视创作之路，并按照影视艺术规律和商业规律，提出我国影视创作的发展建议。
第三，突破理论研究的局限性。对影视创作的价值取向进行专题研究，在我国影视行业尚属前沿。中国电影产业化发展不过几十年的历史，在当前电影产业化已经取得辉煌成就，产业化改革进入攻坚阶段的背景下，各类研究还局限在电影艺术、电视剧艺术本身，较少对其创作思想和价值取向的研究，对影视创作与社会主义核心价值体系的关系的研究更属凤毛麟角。因此，缺乏成熟的、公认的理论体系的支撑，必须充分利用有限的理论工具，进行有效的分析和探讨。
第四，充分认识案例的复杂性。影视创作有着自身特殊的属性，既包含了创作本体的社会功能，又包含了影视作品这一具体结果的政治功能，在影视创作行为研究上，更需要综合考量这两个不同方面的要求和属性。同时，影视产业是一个飞速发展、日新月异的产业，新业态、新媒体的产生和传统业态、传统媒体并存，各种形式、各种模式、各种理念的更新换代速度令人目不暇接。选择具体案例时，要努力将最新、最具代表性、最有借鉴意义的案例容纳进来，并加以分析。
目前，国内关于影视创作的研究成果，大多局限在艺术、手法、心理等个体领域，对影视创作的出发点、落脚点即影视作品的社会属性这一概念的研究很少，或者是点到即止、缺乏深入分析。国外在影视创作上的成功例子虽多，但主要集中在实践、执行的领域内，形成理论概念的较少。为此，对影视创作社会主义核心价值体系的研究，必须从实践出发，从我国的具体国情出发，结合行业自身的实践经验及体会，进行经验性的概括和归纳，力争得出一个相对合理、科学、规范的影视编剧队伍建设模式的建议，探讨一条符合我国国情和当前影视产业发展需要的，具有我国特色的影视创作之路。
美国电影之父发明的学派？
世界电影史上的第一
1、世界上第一个提出电影这个名词并发明了播放装置的人是爱迪生，他最早提出“电影”，并发明了电影视镜。
2、卢米埃尔兄弟，是被公认的“电影之父”，发明了世界上第一架比较完善的电影放映机，是真正电影的发明者和创始人。
3、世界电影史上第一次有系统的将戏剧上的方法运用到电影中去的人是梅里埃，他被誉为“技术主义电影的真正先驱者”。
4、世界电影史上最早的一个电影流派是勃列顿学派，在英国20世纪最初10年发展起来的。
5、第一个自觉系统使用蒙太奇并取得成功的人是美国无声期著名导演格里菲斯，在电影叙事学上发现了平行蒙太奇和交叉蒙太奇，被称之为“现代电影之父”，使得电影成为一门独立的艺术。
6、第一部卡通影片是《做鬼脸的步骤》，由詹姆士.史都华.布莱顿制作完成（1906年）
7、第一个电影审查单位是美国在1907年成立的“国家检查局”
8、第一本电影杂志《影剧》1912年在美国问世
9、世界上最早的电影制片厂是塞纳特的基斯东公司，该公司成立于1912年。第一个发现并启用卓别林的制片人是塞纳特，他被誉为“美国电影喜剧之父”
10、世界上最早的有声电影是1927年的《爵士歌王》
11、世界上第一位实践得出完整理论的电影家是库里肖夫，库里肖夫代表事件是“库里肖夫实验”
12、世界上第一部长篇纪录片——《北方的纳努克》，纪录片之父：美国导演 罗伯特.弗拉哈迪
13、世界上最早的电影理论专著是克拉考尔的《电影的本性》，系统地阐明了电影的基本特征。
14、世界上第一本宣称电影是“独立的一门艺术”的是：卡努尔和他的作品《第一艺术宣言》
15、电影叙事学的三大里程碑是：格里菲斯的叙事蒙太奇应用、苏联蒙太奇学派、麦茨的蒙太奇“组合段”
16、世界上第一个系统阐述长镜头的书籍是《电影是什么》，作者：安德里.巴赞
美国电影之父发明的学派？
世界电影史上的第一
1、世界上第一个提出电影这个名词并发明了播放装置的人是爱迪生，他最早提出“电影”，并发明了电影视镜。
2、卢米埃尔兄弟，是被公认的“电影之父”，发明了世界上第一架比较完善的电影放映机，是真正电影的发明者和创始人。
3、世界电影史上第一次有系统的将戏剧上的方法运用到电影中去的人是梅里埃，他被誉为“技术主义电影的真正先驱者”。
4、世界电影史上最早的一个电影流派是勃列顿学派，在英国20世纪最初10年发展起来的。
5、第一个自觉系统使用蒙太奇并取得成功的人是美国无声期著名导演格里菲斯，在电影叙事学上发现了平行蒙太奇和交叉蒙太奇，被称之为“现代电影之父”，使得电影成为一门独立的艺术。
6、第一部卡通影片是《做鬼脸的步骤》，由詹姆士.史都华.布莱顿制作完成（1906年）
7、第一个电影审查单位是美国在1907年成立的“国家检查局”
8、第一本电影杂志《影剧》1912年在美国问世
9、世界上最早的电影制片厂是塞纳特的基斯东公司，该公司成立于1912年。第一个发现并启用卓别林的制片人是塞纳特，他被誉为“美国电影喜剧之父”
10、世界上最早的有声电影是1927年的《爵士歌王》
11、世界上第一位实践得出完整理论的电影家是库里肖夫，库里肖夫代表事件是“库里肖夫实验”
12、世界上第一部长篇纪录片——《北方的纳努克》，纪录片之父：美国导演 罗伯特.弗拉哈迪
13、世界上最早的电影理论专著是克拉考尔的《电影的本性》，系统地阐明了电影的基本特征。
14、世界上第一本宣称电影是“独立的一门艺术”的是：卡努尔和他的作品《第一艺术宣言》
15、电影叙事学的三大里程碑是：格里菲斯的叙事蒙太奇应用、苏联蒙太奇学派、麦茨的蒙太奇“组合段”
16、世界上第一个系统阐述长镜头的书籍是《电影是什么》，作者：安德里.巴赞
90年代艺术发生社会学转向的原因？
第一，社会的经济重心由产品制造业转向服务行业，剩余价值的来源从一、二产业转向各经济服务领域，如商业、银行业、信息业等等。
第二，传统的大规模生产模式被“后福特”生产模式所取代，灵活而个性的消费需求成为生产的风向标，即消费主导生产，主动权在买方市场，卖方不再单纯追求产量而是倾力打造品牌并提升产品的品位（这导致广告的兴旺与大众对时尚生活的向往。后工业时代不仅生产产品，也生产“渴望”和“需求”。
第三，从事服务行业的白领阶层成为社会的主导阶层，他们的意志代替了少数精英分子的高端幻想而成为引领社会文化生活的主流形态---既大众文化。
最后，后现代社会中的个体倾向于具有灵活多变的身份认同特征，人在浮华的社会表层更倾向于在诸如性别、宗教与性取向、理性判断等问题上表现出异质的、不稳定的身份与性格特征。 于是作为后现代的一种重要的艺术形式，电影一方面自觉地、无从逃避地反映着后工业社会的现实，另一方面也倾向于对后现代社会生活表现出或焦虑或讽刺的意味，而不管是焦虑的对象还是讽刺的矛头都直接或间接地指向这个消费日益主导一切的社会，从而反映物质对人的异化。
90年代艺术发生社会学转向的原因？
第一，社会的经济重心由产品制造业转向服务行业，剩余价值的来源从一、二产业转向各经济服务领域，如商业、银行业、信息业等等。
第二，传统的大规模生产模式被“后福特”生产模式所取代，灵活而个性的消费需求成为生产的风向标，即消费主导生产，主动权在买方市场，卖方不再单纯追求产量而是倾力打造品牌并提升产品的品位（这导致广告的兴旺与大众对时尚生活的向往。后工业时代不仅生产产品，也生产“渴望”和“需求”。
第三，从事服务行业的白领阶层成为社会的主导阶层，他们的意志代替了少数精英分子的高端幻想而成为引领社会文化生活的主流形态---既大众文化。
最后，后现代社会中的个体倾向于具有灵活多变的身份认同特征，人在浮华的社会表层更倾向于在诸如性别、宗教与性取向、理性判断等问题上表现出异质的、不稳定的身份与性格特征。 于是作为后现代的一种重要的艺术形式，电影一方面自觉地、无从逃避地反映着后工业社会的现实，另一方面也倾向于对后现代社会生活表现出或焦虑或讽刺的意味，而不管是焦虑的对象还是讽刺的矛头都直接或间接地指向这个消费日益主导一切的社会，从而反映物质对人的异化。
主流价值观对影视产业发展的影响？
影视编剧、导演、制作、出品以及艺术审美、批评等多个学科和领域的崭新课题，是社会主义国家影视艺术工作者必须要把握、理解、领悟并付诸于艺术实践的政治标尺。
价值立场从根本上决定着影视作品的思想穿透力和影响力，决定着作品的品格和境界。不论是严肃的历史剧还是轻松的生活剧，不论是悲剧还是喜剧，总是或多或少、自觉不自觉地反映着艺术家的观念和立场，承载着一定的价值判断和价值追求。不同的国家、不同的民族、不同的社会,各有不同的核心价值观,并由此影响着人们对社会价值的性质、构成、标准和评判的根本看法和取向。
社会主义核心价值体系是社会主义意识形态的本质体现，吸取了人类思想精华，适应了时代发展要求，集中反映着当代中国人民的价值理想和精神向往。生动体现、积极弘扬这一价值体系，是我国影视创作的必然要求，理应成为艺术家的自觉追求。因此，在我国如火如荼的影视产业高速发展的大背景下，对影视创作弘扬社会主义核心价值体系采取跨学科的研究探讨，对我国影视产业的持续、稳定、健康发展有着特殊的意义。
首先，要从影视创作的社会属性和政治属性入手，将影视作品的主题、思想、美学、价值取向和评判标准作为研究对象，深入探讨社会主义影视创作活动的指导思想、基本原则和服务属性，并通过国内外影视作品思想性、艺术性、观赏性的对比，揭示影视创作、影视产业发展的规律和特点。
在研究过程中，要以我国影视创作弘扬社会主义核心价值体系为研究主攻方向，结合具体案例，对影视作品的社会功能、政治属性进行客观分析，在学习借鉴前人研究成果、理论和国外成功模式的基础上，提出适合我国国情的影视创作发展模式，以及需要注意的问题和建议。
其次，通过国内外影视创作的不同理念、不同方式和不同模式的对比分析，阐述我国影视创作在具体国情要求下，既不可能完全照搬国外的成功模式和经验、体系，又不能闭门造车，排斥国际上先进的影视创作理念和运作模式。在此基础上得出结论，即我国影视创作，必须在充分学习和借鉴国外同行业先进、成熟的经验和方法的同时，从我国具体的国情出发，摸索出一条适合我国影视产业发展的具有中国特色的影视创作之路，并按照影视艺术规律和商业规律，提出我国影视创作的发展建议。
第三，突破理论研究的局限性。对影视创作的价值取向进行专题研究，在我国影视行业尚属前沿。中国电影产业化发展不过几十年的历史，在当前电影产业化已经取得辉煌成就，产业化改革进入攻坚阶段的背景下，各类研究还局限在电影艺术、电视剧艺术本身，较少对其创作思想和价值取向的研究，对影视创作与社会主义核心价值体系的关系的研究更属凤毛麟角。因此，缺乏成熟的、公认的理论体系的支撑，必须充分利用有限的理论工具，进行有效的分析和探讨。
第四，充分认识案例的复杂性。影视创作有着自身特殊的属性，既包含了创作本体的社会功能，又包含了影视作品这一具体结果的政治功能，在影视创作行为研究上，更需要综合考量这两个不同方面的要求和属性。同时，影视产业是一个飞速发展、日新月异的产业，新业态、新媒体的产生和传统业态、传统媒体并存，各种形式、各种模式、各种理念的更新换代速度令人目不暇接。选择具体案例时，要努力将最新、最具代表性、最有借鉴意义的案例容纳进来，并加以分析。
目前，国内关于影视创作的研究成果，大多局限在艺术、手法、心理等个体领域，对影视创作的出发点、落脚点即影视作品的社会属性这一概念的研究很少，或者是点到即止、缺乏深入分析。国外在影视创作上的成功例子虽多，但主要集中在实践、执行的领域内，形成理论概念的较少。为此，对影视创作社会主义核心价值体系的研究，必须从实践出发，从我国的具体国情出发，结合行业自身的实践经验及体会，进行经验性的概括和归纳，力争得出一个相对合理、科学、规范的影视编剧队伍建设模式的建议，探讨一条符合我国国情和当前影视产业发展需要的，具有我国特色的影视创作之路。
主流价值观对影视产业发展的影响？
影视编剧、导演、制作、出品以及艺术审美、批评等多个学科和领域的崭新课题，是社会主义国家影视艺术工作者必须要把握、理解、领悟并付诸于艺术实践的政治标尺。
价值立场从根本上决定着影视作品的思想穿透力和影响力，决定着作品的品格和境界。不论是严肃的历史剧还是轻松的生活剧，不论是悲剧还是喜剧，总是或多或少、自觉不自觉地反映着艺术家的观念和立场，承载着一定的价值判断和价值追求。不同的国家、不同的民族、不同的社会,各有不同的核心价值观,并由此影响着人们对社会价值的性质、构成、标准和评判的根本看法和取向。
社会主义核心价值体系是社会主义意识形态的本质体现，吸取了人类思想精华，适应了时代发展要求，集中反映着当代中国人民的价值理想和精神向往。生动体现、积极弘扬这一价值体系，是我国影视创作的必然要求，理应成为艺术家的自觉追求。因此，在我国如火如荼的影视产业高速发展的大背景下，对影视创作弘扬社会主义核心价值体系采取跨学科的研究探讨，对我国影视产业的持续、稳定、健康发展有着特殊的意义。
首先，要从影视创作的社会属性和政治属性入手，将影视作品的主题、思想、美学、价值取向和评判标准作为研究对象，深入探讨社会主义影视创作活动的指导思想、基本原则和服务属性，并通过国内外影视作品思想性、艺术性、观赏性的对比，揭示影视创作、影视产业发展的规律和特点。
在研究过程中，要以我国影视创作弘扬社会主义核心价值体系为研究主攻方向，结合具体案例，对影视作品的社会功能、政治属性进行客观分析，在学习借鉴前人研究成果、理论和国外成功模式的基础上，提出适合我国国情的影视创作发展模式，以及需要注意的问题和建议。
其次，通过国内外影视创作的不同理念、不同方式和不同模式的对比分析，阐述我国影视创作在具体国情要求下，既不可能完全照搬国外的成功模式和经验、体系，又不能闭门造车，排斥国际上先进的影视创作理念和运作模式。在此基础上得出结论，即我国影视创作，必须在充分学习和借鉴国外同行业先进、成熟的经验和方法的同时，从我国具体的国情出发，摸索出一条适合我国影视产业发展的具有中国特色的影视创作之路，并按照影视艺术规律和商业规律，提出我国影视创作的发展建议。
第三，突破理论研究的局限性。对影视创作的价值取向进行专题研究，在我国影视行业尚属前沿。中国电影产业化发展不过几十年的历史，在当前电影产业化已经取得辉煌成就，产业化改革进入攻坚阶段的背景下，各类研究还局限在电影艺术、电视剧艺术本身，较少对其创作思想和价值取向的研究，对影视创作与社会主义核心价值体系的关系的研究更属凤毛麟角。因此，缺乏成熟的、公认的理论体系的支撑，必须充分利用有限的理论工具，进行有效的分析和探讨。
第四，充分认识案例的复杂性。影视创作有着自身特殊的属性，既包含了创作本体的社会功能，又包含了影视作品这一具体结果的政治功能，在影视创作行为研究上，更需要综合考量这两个不同方面的要求和属性。同时，影视产业是一个飞速发展、日新月异的产业，新业态、新媒体的产生和传统业态、传统媒体并存，各种形式、各种模式、各种理念的更新换代速度令人目不暇接。选择具体案例时，要努力将最新、最具代表性、最有借鉴意义的案例容纳进来，并加以分析。
目前，国内关于影视创作的研究成果，大多局限在艺术、手法、心理等个体领域，对影视创作的出发点、落脚点即影视作品的社会属性这一概念的研究很少，或者是点到即止、缺乏深入分析。国外在影视创作上的成功例子虽多，但主要集中在实践、执行的领域内，形成理论概念的较少。为此，对影视创作社会主义核心价值体系的研究，必须从实践出发，从我国的具体国情出发，结合行业自身的实践经验及体会，进行经验性的概括和归纳，力争得出一个相对合理、科学、规范的影视编剧队伍建设模式的建议，探讨一条符合我国国情和当前影视产业发展需要的，具有我国特色的影视创作之路。
主流价值观对影视产业发展的影响？
影视编剧、导演、制作、出品以及艺术审美、批评等多个学科和领域的崭新课题，是社会主义国家影视艺术工作者必须要把握、理解、领悟并付诸于艺术实践的政治标尺。
价值立场从根本上决定着影视作品的思想穿透力和影响力，决定着作品的品格和境界。不论是严肃的历史剧还是轻松的生活剧，不论是悲剧还是喜剧，总是或多或少、自觉不自觉地反映着艺术家的观念和立场，承载着一定的价值判断和价值追求。不同的国家、不同的民族、不同的社会,各有不同的核心价值观,并由此影响着人们对社会价值的性质、构成、标准和评判的根本看法和取向。
社会主义核心价值体系是社会主义意识形态的本质体现，吸取了人类思想精华，适应了时代发展要求，集中反映着当代中国人民的价值理想和精神向往。生动体现、积极弘扬这一价值体系，是我国影视创作的必然要求，理应成为艺术家的自觉追求。因此，在我国如火如荼的影视产业高速发展的大背景下，对影视创作弘扬社会主义核心价值体系采取跨学科的研究探讨，对我国影视产业的持续、稳定、健康发展有着特殊的意义。
首先，要从影视创作的社会属性和政治属性入手，将影视作品的主题、思想、美学、价值取向和评判标准作为研究对象，深入探讨社会主义影视创作活动的指导思想、基本原则和服务属性，并通过国内外影视作品思想性、艺术性、观赏性的对比，揭示影视创作、影视产业发展的规律和特点。
在研究过程中，要以我国影视创作弘扬社会主义核心价值体系为研究主攻方向，结合具体案例，对影视作品的社会功能、政治属性进行客观分析，在学习借鉴前人研究成果、理论和国外成功模式的基础上，提出适合我国国情的影视创作发展模式，以及需要注意的问题和建议。
其次，通过国内外影视创作的不同理念、不同方式和不同模式的对比分析，阐述我国影视创作在具体国情要求下，既不可能完全照搬国外的成功模式和经验、体系，又不能闭门造车，排斥国际上先进的影视创作理念和运作模式。在此基础上得出结论，即我国影视创作，必须在充分学习和借鉴国外同行业先进、成熟的经验和方法的同时，从我国具体的国情出发，摸索出一条适合我国影视产业发展的具有中国特色的影视创作之路，并按照影视艺术规律和商业规律，提出我国影视创作的发展建议。
第三，突破理论研究的局限性。对影视创作的价值取向进行专题研究，在我国影视行业尚属前沿。中国电影产业化发展不过几十年的历史，在当前电影产业化已经取得辉煌成就，产业化改革进入攻坚阶段的背景下，各类研究还局限在电影艺术、电视剧艺术本身，较少对其创作思想和价值取向的研究，对影视创作与社会主义核心价值体系的关系的研究更属凤毛麟角。因此，缺乏成熟的、公认的理论体系的支撑，必须充分利用有限的理论工具，进行有效的分析和探讨。
第四，充分认识案例的复杂性。影视创作有着自身特殊的属性，既包含了创作本体的社会功能，又包含了影视作品这一具体结果的政治功能，在影视创作行为研究上，更需要综合考量这两个不同方面的要求和属性。同时，影视产业是一个飞速发展、日新月异的产业，新业态、新媒体的产生和传统业态、传统媒体并存，各种形式、各种模式、各种理念的更新换代速度令人目不暇接。选择具体案例时，要努力将最新、最具代表性、最有借鉴意义的案例容纳进来，并加以分析。
目前，国内关于影视创作的研究成果，大多局限在艺术、手法、心理等个体领域，对影视创作的出发点、落脚点即影视作品的社会属性这一概念的研究很少，或者是点到即止、缺乏深入分析。国外在影视创作上的成功例子虽多，但主要集中在实践、执行的领域内，形成理论概念的较少。为此，对影视创作社会主义核心价值体系的研究，必须从实践出发，从我国的具体国情出发，结合行业自身的实践经验及体会，进行经验性的概括和归纳，力争得出一个相对合理、科学、规范的影视编剧队伍建设模式的建议，探讨一条符合我国国情和当前影视产业发展需要的，具有我国特色的影视创作之路。
