中国钧瓷产业网(钧瓷产业文农旅发展的历史？)
1. 钧瓷产业文农旅发展的历史？
钧瓷是一个年代跨度很大的瓷种类型，从原始青瓷、唐代花瓷、宋代早期天青釉和近现代钧瓷铜红釉等几种类型来看，在历史的演进中，钧瓷以中国传统文化为本源，具有浓厚的艺术魅力和强烈的文化感染力，在中国陶瓷史上占有极其重要的地位。
青瓷的起源。中国最早的原始青瓷，发现于山西夏县东下冯龙山文化遗址中，距今约4200年。原始青瓷在中国分布较广，黄河领域、长江中下游及南方地区都有发现。东汉时，中国最早的瓷器是在越窑的龙窑里烧制成功的，这是人类文明史上的一个里程碑。
唐代的越窑，宋代的龙泉窑、官窑、汝窑、耀州窑都属青瓷窑系。青瓷以瓷质细腻、线条明快流畅、造型端庄浑朴、色泽纯洁而斑斓著称于世。而且，南方和北方所烧青瓷各具特色。南方青瓷，胎质坚硬细腻，呈淡灰色，釉色晶莹纯净，人们常用类冰似玉来形容。北方青瓷胎体厚重，玻璃质感强，釉彩流动性大，釉面有细密的开片，釉色青中泛黄。
唐代花瓷。唐代花瓷的造型大多丰润、浑厚、庄重，是时代文化思想的表现，故以庄重著称。唐代花瓷开创了中国最早的高温窑变釉烧制工艺，为中国的陶瓷装饰艺术由单色釉向多色釉发展奠定了基础，其釉质被认定为中国陶瓷史上最早的分相釉之一。唐代南卓《羯鼓录》载“不是青州石末，即是鲁山花瓷”，确定了鲁山花瓷的中心地位。清代陈浏《陶雅》称“泥钧、宜钧、唐钧各应正其名曰蓝钧”，这种很有见地的看法，道出了唐、宋钧瓷的传承关系。按考古学成就来看，唐代花瓷是以黑釉上泼斑爆斑为代表的。它以黑、白、蓝为主要色调，表现特征为黑中泛蓝、蓝中隐白、蓝白相间。这一美学成就与宋代钧瓷红紫相间的斑彩窑变十分相似，其工艺技法与宋代钧瓷俨然是一脉相承，故唐代花瓷被纳入钧瓷体系。
从工艺方面看，这一时期的钧瓷，胎质已十分坚硬，实验证实，其烧成温度为1260±20℃，与宋代钧瓷烧成温度已十分接近；从发掘遗址来看，其窑址主要分布在禹州下白峪、鲁山段店、内乡邓州、郏县黄道、禹州苌庄等地。
宋代钧瓷与官钧的历史纠结。钧瓷属中国宋代五大名瓷之一，在中国及世界陶瓷史上占有十分重要的地位。宋代官钧瓷由于特殊的窑变属性，成为陶瓷发展史上的一枝独秀，代表了钧瓷艺术领域中的最高成就，达到了瓷艺美学的巅峰。
宋代钧瓷，器物造型非常规整，釉色多以天青为主，也有月白、天蓝、葱青等，器物大多施满釉，烧成工艺有支烧或垫饼烧造。宋代钧瓷胎质细腻致密，呈灰褐色，吸水率低，瓷化程度高，叩之其声铿锵，圆润悦耳。
宋代钧瓷原料非常讲究，均选用上等瓷土，釉药采自陈留、钧州等地。所以马祖常诗云：“贡篚银貂金作籍，官窑瓷器玉为泥。”这里说的“官窑瓷器”是指皇室垄断的专为宫廷烧制御用品的官办窑场的作品，主要与花卉关联器型的一种里青外红的精美花釉器，被称作“官钧”。其艺术特色体现出典雅大方、斑斓夺目、飘逸空灵的帝王浩然之气。自然窑变所呈献的一幅幅天然图画，含蓄生动，余韵悠长。后朝历代都多次对其仿制，但其制作和烧成难度极大，因此均未达到官钧的艺术水平。
金、元和明代钧瓷。金代的钧瓷处于一个大胆创新、敢于突破、无所顾忌的时代，以一种粗犷、奔放、大气的风格著称于世，打破了唐宋时期的清规戒律，突破了宋代钧瓷造型的限制，有了较大的发展空间，进入“寻常百姓家”。
金代钧瓷的胎质不如宋代的细腻，胎质较粗，积釉肥厚，且多为半釉。其釉色以天青、天蓝为主，釉彩流动性小，成为金代钧瓷釉斑一大特点，形成与宋代钧瓷有差异的工艺特征。
元代是钧瓷艺术蓬勃发展的时期，烧制钧瓷的窑场遍及各地。钧瓷在这一历史时期已经成为民间百姓最主要的日用品。这种大量的需求，虽然刺激了钧瓷的生产，但同时带来了负面影响。元代钧瓷产量很大、质量较差，且品种单一，器物多大件，给人以笨重之感。
明代钧瓷不多见，相关文献也很少，实际上明代钧瓷多以仿宋代为主。从耿宝昌先生有关明代钧瓷的论述中可知，宣德时期的器物，在故宫博物院、法国巴黎吉美博物馆及英国伦敦大维德博物馆均有收藏。这一时期的器物，胎土为灰、褐黑色，极细腻，水平之高，并不在宋代钧瓷之下。明代钧瓷也讲究紫口铁足，胎土细腻要胜于宋，重量也是历代钧瓷中最为沉重的，这是明代钧瓷的重要特征之一。
清代钧瓷和民国钧瓷。神垕炉钧始于1870年。由于战乱，钧瓷的烧制技艺至清初时期已基本失传。清光绪五年，神垕镇窑工卢振太立志恢复钧瓷，经过长期的实验与实践于1902年烧制成功。炉钧从清末、民国、新中国成立初期到今天，从碳烧、煤烧到气烧的工艺变迁，以及新型原材料的应用和现代艺术思想的冲击，都显示着炉钧工艺从传统向现代的转型轨迹。
炉钧在区域上可分为北方炉钧（神垕镇炉钧）和南方炉钧（景德镇炉钧）。而神垕镇炉钧是以碳为燃料，以串烟乌火的方法，用风箱炉烧造的高温仿宋代瓷器。因炉钧在当时已有多家烧制，以卢氏先辈艺人烧制的炉钧最具代表性，因而亦称“卢钧”。在某种意义上可以理解为炉钧是一个瓷种，而卢钧是一个品牌。《中国陶瓷史》称，景德镇之炉钧，广东之广钧，宜兴之宜钧，亦称“泥钧”， 均系大清年间仿钧之器也，此类仿钧之器均不及钧窑炉钧之器乳浊浑厚。
炉钧釉色浑厚凝重、乳光玉润、自然窑变、五彩幻化。一件器物，可一色纯净，可多色辉映，加上变幻莫测的流纹，达到浑然天成的艺术境界。
现代钧瓷及其发展。当今的钧瓷创作表现出三种明显的趋势：一是在坚持传统钧瓷技艺的基础上向前发展，在讲究制作技艺精良的同时，也非常注重艺术个性、审美情感的表达。二是通过坚持传统钧瓷技艺和变异形式来追求钧瓷的新意，这一创作趋势多在传统器型上做文章，常在变异的造型和釉色上有着更高的追求和创新。三是钧瓷发展趋势显得更加多样化，自由活泼，更注重艺术表现性。这种趋势的钧瓷创作，艺术动力来源广泛，风格面貌则无一定，因此往往表现出较强的挑战性和实验性。
从总体上看，钧瓷的创新充分体现在审美形式创造上的各种可能性，最大限度地挖掘这种艺术形式的表现潜力；在工艺制作上既有传统模式的延续，又有自由的随意性。从文化意义上看，这种创作集中地反映了人们在现代文明环境中的精神超越，具有很强的时代感和审美价值。
2. 朱占坡钧瓷贵吗？
朱占坡钧瓷不是很贵，它是一种复古式的瓷器一般都是仿照古代，钧瓷的发源地是宋代，并且钧瓷是五大名窑瓷器之一，而现在的朱占坡钧瓷是新世以来，当代钓瓷产业迅速崛起，仿古陶瓷产业在当地是不少匠人的赖以生存的手艺，所以不是很贵。
3. 南京八月十八号有什么展览？
为振兴中华优秀传统文化，展示传统工艺的深厚魅力和时代风采，第二届中国工艺美术博览会（以下简称“博览会”）即将在江苏省南京国际博览中心拉开帷幕。
8月18日上午9:30，第二届中国工艺美术博览会开幕仪式暨第八届中国工艺美术大师颁证大会将隆重召开。
本次博览会展览总面积4.5万平方米，是我国规模最大的工艺美术博览会，由中国轻工业联合会主办，中国财贸轻纺烟草工会支持，中国工艺美术协会、中国工艺美术学会、中国陶瓷工业协会、中国家具协会、中国轻工珠宝首饰中心、中国文房四宝协会、中国日用玻璃协会、北京非物质文化遗产发展基金会等8家单位协办。博览会凝聚全国工艺美术行业最优资源，云集来自全国各地的参展商近2000家，展示10万余件工美精品。博览会邀请180位中国工艺美术大师、800多位省大师和大国工匠展示交流，打造领航传统工艺传承发展，带动工艺美术市场繁荣的行业顶级权威盛会。展会预计吸引近3万名专业观众前来参观交流。
匠心汇聚 礼赞祖国
在全国上下喜迎党的二十大之际，中国轻工业联合会联合中国财贸轻纺烟草工会、北京非物质文化遗产发展基金会共同举办“奋进新征程 建功新时代——大师工匠非遗精品展”专题展览活动，汇聚107位中国工艺美术大师、轻工大国工匠匠心匠艺，创作展示以歌颂中国共产党丰功伟业为题材的作品，礼赞中国革命和建设取得的伟大成就，弘扬革命精神、时代精神、民族精神，为祖国繁荣昌盛献上中国工艺美术行业的热忱赞礼。
中国工艺美术博览会既是展览展示的高端盛会，也是行业交流的权威平台。博览会同期还将继续举办中国工艺美术传承发展高峰论坛，汇集行业顶级学者和大师，分享前沿发展趋势、传递全新发展理念、提供独特的思维视角、分享深邃的行业洞察，在学术的交流碰撞中，为传统工艺传承探索有效途径，为推动工艺美术繁荣汇聚智慧力量。
群艺博览 百花共放
本届博览会分设6大展区，全面呈现我国全品类工艺美术精品力作。“釉色满韵”展区，汇聚景德镇陶瓷、宜兴紫砂、龙泉青瓷、德化白瓷、河南钧瓷汝瓷、石湾公仔、醴陵釉下五彩等各陶瓷产区特色陶瓷艺术产品。“巧夺天工”展区，集中展示石雕、砚雕、玉雕、木雕、贝雕、核雕、竹雕、微雕等工艺美术雕刻类产品。“玉指金针”展区，聚集刺绣、印染、织毯、织绣、 织锦、编织等织绣类工艺美术产品。“百花争艳”展区，展出笔、墨、纸、砚、工艺画、文玩、香器、漆器、玻璃首饰、金属、珠宝、剪纸、皮影、泥塑、唐卡等工艺美术品。“红木文化”展区，重点展示当代红木家具、红木工艺品、红木文创国礼作品、旅游纪念品、红木软装设计等产品。“推陈出新”展区，将呈现服务现代生活的文创产品及全国各工艺美术类院校师生作品。
精彩纷呈 特色荟萃
继首届博览会32个特色区域展团各展风采，第二届中国工艺美术博览会将迎来全国各地40多个特色展团齐放光彩。博览会自启动以来，全国工艺美术省级行业组织、特色产区和广大工艺美术专业院校积极响应，组团参展。江苏省工艺美术行业协会、北京市工艺美术行业协会、上海市工艺美术行业协会、澳门工艺美术协会、广西二轻城镇集体工业联合社、四川省工艺美术行业协会、山西省工美产业联盟、河南省陶瓷玻璃行业管理协会、江西省陶瓷行业协会、新疆生产建设兵团工艺美术协会、西藏自治区工艺美术协会等地方工美行业组织和潮州、泉州、莆田、福州、苏州、景德镇、石湾、龙泉、东阳、青田、湖州、醴陵、曲阳等工艺美术特色产区广泛动员、踊跃组展。景德镇陶瓷大学、上海工艺美术职业学院、湖南工艺美术职业学院、苏州工艺美术职业技术学院、广州番禺职业技术学院等工艺美术专业院校纷纷响应、预定展区。
评先选优 创建基地
本届博览会还将举办中国玉（石）器“百花奖”评选、“百鹤杯”工艺美术设计创新大赛、全国陶瓷雕塑职业技能大赛等多场高规格评选和赛事，在数万件作品中高标准遴选优异作品，在各地参赛选手中高水平选拔能工巧匠，以国家级的珍贵荣誉，表彰先进，激励进步，带动广大工艺美术从业者追求卓越，更攀高峰。
2021年起，中国轻工业联合会在全国范围遴选业绩卓越的省级工艺美术大师工作室，大力培育，指导提升，创建“工艺美术大师传承创新基地”，推动基地在我国工艺美术传承创新中发挥更大作用。博览会期间，“工艺美术大师传承创新基地”授牌仪式将隆重举行，首批基地的大师们将齐聚南京，展示发展成果，交流发展经验，为赋能工艺美术传承创新，贡献各省工艺美术大师的积极力量。
8月18日，第二届中国工艺美术博览会肩负着推动中国传统工艺振兴的光荣使命，承载着广大展商的热切期盼即将精彩绽放。让我们相约古都金陵，共同见证全国手工艺从业者大展示、大交流、大收获的工艺美术行业盛会。
4. 南京八月十八号有什么展览？
为振兴中华优秀传统文化，展示传统工艺的深厚魅力和时代风采，第二届中国工艺美术博览会（以下简称“博览会”）即将在江苏省南京国际博览中心拉开帷幕。
8月18日上午9:30，第二届中国工艺美术博览会开幕仪式暨第八届中国工艺美术大师颁证大会将隆重召开。
本次博览会展览总面积4.5万平方米，是我国规模最大的工艺美术博览会，由中国轻工业联合会主办，中国财贸轻纺烟草工会支持，中国工艺美术协会、中国工艺美术学会、中国陶瓷工业协会、中国家具协会、中国轻工珠宝首饰中心、中国文房四宝协会、中国日用玻璃协会、北京非物质文化遗产发展基金会等8家单位协办。博览会凝聚全国工艺美术行业最优资源，云集来自全国各地的参展商近2000家，展示10万余件工美精品。博览会邀请180位中国工艺美术大师、800多位省大师和大国工匠展示交流，打造领航传统工艺传承发展，带动工艺美术市场繁荣的行业顶级权威盛会。展会预计吸引近3万名专业观众前来参观交流。
匠心汇聚 礼赞祖国
在全国上下喜迎党的二十大之际，中国轻工业联合会联合中国财贸轻纺烟草工会、北京非物质文化遗产发展基金会共同举办“奋进新征程 建功新时代——大师工匠非遗精品展”专题展览活动，汇聚107位中国工艺美术大师、轻工大国工匠匠心匠艺，创作展示以歌颂中国共产党丰功伟业为题材的作品，礼赞中国革命和建设取得的伟大成就，弘扬革命精神、时代精神、民族精神，为祖国繁荣昌盛献上中国工艺美术行业的热忱赞礼。
中国工艺美术博览会既是展览展示的高端盛会，也是行业交流的权威平台。博览会同期还将继续举办中国工艺美术传承发展高峰论坛，汇集行业顶级学者和大师，分享前沿发展趋势、传递全新发展理念、提供独特的思维视角、分享深邃的行业洞察，在学术的交流碰撞中，为传统工艺传承探索有效途径，为推动工艺美术繁荣汇聚智慧力量。
群艺博览 百花共放
本届博览会分设6大展区，全面呈现我国全品类工艺美术精品力作。“釉色满韵”展区，汇聚景德镇陶瓷、宜兴紫砂、龙泉青瓷、德化白瓷、河南钧瓷汝瓷、石湾公仔、醴陵釉下五彩等各陶瓷产区特色陶瓷艺术产品。“巧夺天工”展区，集中展示石雕、砚雕、玉雕、木雕、贝雕、核雕、竹雕、微雕等工艺美术雕刻类产品。“玉指金针”展区，聚集刺绣、印染、织毯、织绣、 织锦、编织等织绣类工艺美术产品。“百花争艳”展区，展出笔、墨、纸、砚、工艺画、文玩、香器、漆器、玻璃首饰、金属、珠宝、剪纸、皮影、泥塑、唐卡等工艺美术品。“红木文化”展区，重点展示当代红木家具、红木工艺品、红木文创国礼作品、旅游纪念品、红木软装设计等产品。“推陈出新”展区，将呈现服务现代生活的文创产品及全国各工艺美术类院校师生作品。
精彩纷呈 特色荟萃
继首届博览会32个特色区域展团各展风采，第二届中国工艺美术博览会将迎来全国各地40多个特色展团齐放光彩。博览会自启动以来，全国工艺美术省级行业组织、特色产区和广大工艺美术专业院校积极响应，组团参展。江苏省工艺美术行业协会、北京市工艺美术行业协会、上海市工艺美术行业协会、澳门工艺美术协会、广西二轻城镇集体工业联合社、四川省工艺美术行业协会、山西省工美产业联盟、河南省陶瓷玻璃行业管理协会、江西省陶瓷行业协会、新疆生产建设兵团工艺美术协会、西藏自治区工艺美术协会等地方工美行业组织和潮州、泉州、莆田、福州、苏州、景德镇、石湾、龙泉、东阳、青田、湖州、醴陵、曲阳等工艺美术特色产区广泛动员、踊跃组展。景德镇陶瓷大学、上海工艺美术职业学院、湖南工艺美术职业学院、苏州工艺美术职业技术学院、广州番禺职业技术学院等工艺美术专业院校纷纷响应、预定展区。
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本届博览会还将举办中国玉（石）器“百花奖”评选、“百鹤杯”工艺美术设计创新大赛、全国陶瓷雕塑职业技能大赛等多场高规格评选和赛事，在数万件作品中高标准遴选优异作品，在各地参赛选手中高水平选拔能工巧匠，以国家级的珍贵荣誉，表彰先进，激励进步，带动广大工艺美术从业者追求卓越，更攀高峰。
2021年起，中国轻工业联合会在全国范围遴选业绩卓越的省级工艺美术大师工作室，大力培育，指导提升，创建“工艺美术大师传承创新基地”，推动基地在我国工艺美术传承创新中发挥更大作用。博览会期间，“工艺美术大师传承创新基地”授牌仪式将隆重举行，首批基地的大师们将齐聚南京，展示发展成果，交流发展经验，为赋能工艺美术传承创新，贡献各省工艺美术大师的积极力量。
8月18日，第二届中国工艺美术博览会肩负着推动中国传统工艺振兴的光荣使命，承载着广大展商的热切期盼即将精彩绽放。让我们相约古都金陵，共同见证全国手工艺从业者大展示、大交流、大收获的工艺美术行业盛会。
5. 朱占坡钧瓷贵吗？
朱占坡钧瓷不是很贵，它是一种复古式的瓷器一般都是仿照古代，钧瓷的发源地是宋代，并且钧瓷是五大名窑瓷器之一，而现在的朱占坡钧瓷是新世以来，当代钓瓷产业迅速崛起，仿古陶瓷产业在当地是不少匠人的赖以生存的手艺，所以不是很贵。
6. 朱占坡钧瓷贵吗？
朱占坡钧瓷不是很贵，它是一种复古式的瓷器一般都是仿照古代，钧瓷的发源地是宋代，并且钧瓷是五大名窑瓷器之一，而现在的朱占坡钧瓷是新世以来，当代钓瓷产业迅速崛起，仿古陶瓷产业在当地是不少匠人的赖以生存的手艺，所以不是很贵。
7. 孔家和孔氏钧窑区别？
孔家和孔氏钧窑都是指中国古代钧窑的制作地点，但它们之间有一些区别。
孔家钧窑是指位于河南省禹州市孔庙内的钧窑，是中国古代著名的官窑之一，始建于北宋时期，历经元、明、清等朝代，至今已有千年历史。孔家钧窑的制作工艺精湛，采用的原料和烧制技术都非常高超，其制作的钧瓷器物质地细腻，釉色温润，色泽深浅均匀，被誉为“天下第一釉”。
而孔氏钧窑则是指位于江西省九江市的钧窑，由明代钧窑大师孔氏所创立，因其制作的钧瓷器釉色浓艳、色泽深沉而闻名于世。孔氏钧窑的制作工艺与孔家钧窑类似，但在釉色和造型上有所不同，孔氏钧窑的釉色更为浓艳，而且常常采用流畅的线条和简洁的造型，给人以简约、大气的美感。
总的来说，孔家钧窑和孔氏钧窑都是中国古代钧窑的代表，它们在制作工艺和艺术风格上都有自己的特点和魅力。
8. 钧瓷产业文农旅发展的历史？
钧瓷是一个年代跨度很大的瓷种类型，从原始青瓷、唐代花瓷、宋代早期天青釉和近现代钧瓷铜红釉等几种类型来看，在历史的演进中，钧瓷以中国传统文化为本源，具有浓厚的艺术魅力和强烈的文化感染力，在中国陶瓷史上占有极其重要的地位。
青瓷的起源。中国最早的原始青瓷，发现于山西夏县东下冯龙山文化遗址中，距今约4200年。原始青瓷在中国分布较广，黄河领域、长江中下游及南方地区都有发现。东汉时，中国最早的瓷器是在越窑的龙窑里烧制成功的，这是人类文明史上的一个里程碑。
唐代的越窑，宋代的龙泉窑、官窑、汝窑、耀州窑都属青瓷窑系。青瓷以瓷质细腻、线条明快流畅、造型端庄浑朴、色泽纯洁而斑斓著称于世。而且，南方和北方所烧青瓷各具特色。南方青瓷，胎质坚硬细腻，呈淡灰色，釉色晶莹纯净，人们常用类冰似玉来形容。北方青瓷胎体厚重，玻璃质感强，釉彩流动性大，釉面有细密的开片，釉色青中泛黄。
唐代花瓷。唐代花瓷的造型大多丰润、浑厚、庄重，是时代文化思想的表现，故以庄重著称。唐代花瓷开创了中国最早的高温窑变釉烧制工艺，为中国的陶瓷装饰艺术由单色釉向多色釉发展奠定了基础，其釉质被认定为中国陶瓷史上最早的分相釉之一。唐代南卓《羯鼓录》载“不是青州石末，即是鲁山花瓷”，确定了鲁山花瓷的中心地位。清代陈浏《陶雅》称“泥钧、宜钧、唐钧各应正其名曰蓝钧”，这种很有见地的看法，道出了唐、宋钧瓷的传承关系。按考古学成就来看，唐代花瓷是以黑釉上泼斑爆斑为代表的。它以黑、白、蓝为主要色调，表现特征为黑中泛蓝、蓝中隐白、蓝白相间。这一美学成就与宋代钧瓷红紫相间的斑彩窑变十分相似，其工艺技法与宋代钧瓷俨然是一脉相承，故唐代花瓷被纳入钧瓷体系。
从工艺方面看，这一时期的钧瓷，胎质已十分坚硬，实验证实，其烧成温度为1260±20℃，与宋代钧瓷烧成温度已十分接近；从发掘遗址来看，其窑址主要分布在禹州下白峪、鲁山段店、内乡邓州、郏县黄道、禹州苌庄等地。
宋代钧瓷与官钧的历史纠结。钧瓷属中国宋代五大名瓷之一，在中国及世界陶瓷史上占有十分重要的地位。宋代官钧瓷由于特殊的窑变属性，成为陶瓷发展史上的一枝独秀，代表了钧瓷艺术领域中的最高成就，达到了瓷艺美学的巅峰。
宋代钧瓷，器物造型非常规整，釉色多以天青为主，也有月白、天蓝、葱青等，器物大多施满釉，烧成工艺有支烧或垫饼烧造。宋代钧瓷胎质细腻致密，呈灰褐色，吸水率低，瓷化程度高，叩之其声铿锵，圆润悦耳。
宋代钧瓷原料非常讲究，均选用上等瓷土，釉药采自陈留、钧州等地。所以马祖常诗云：“贡篚银貂金作籍，官窑瓷器玉为泥。”这里说的“官窑瓷器”是指皇室垄断的专为宫廷烧制御用品的官办窑场的作品，主要与花卉关联器型的一种里青外红的精美花釉器，被称作“官钧”。其艺术特色体现出典雅大方、斑斓夺目、飘逸空灵的帝王浩然之气。自然窑变所呈献的一幅幅天然图画，含蓄生动，余韵悠长。后朝历代都多次对其仿制，但其制作和烧成难度极大，因此均未达到官钧的艺术水平。
金、元和明代钧瓷。金代的钧瓷处于一个大胆创新、敢于突破、无所顾忌的时代，以一种粗犷、奔放、大气的风格著称于世，打破了唐宋时期的清规戒律，突破了宋代钧瓷造型的限制，有了较大的发展空间，进入“寻常百姓家”。
金代钧瓷的胎质不如宋代的细腻，胎质较粗，积釉肥厚，且多为半釉。其釉色以天青、天蓝为主，釉彩流动性小，成为金代钧瓷釉斑一大特点，形成与宋代钧瓷有差异的工艺特征。
元代是钧瓷艺术蓬勃发展的时期，烧制钧瓷的窑场遍及各地。钧瓷在这一历史时期已经成为民间百姓最主要的日用品。这种大量的需求，虽然刺激了钧瓷的生产，但同时带来了负面影响。元代钧瓷产量很大、质量较差，且品种单一，器物多大件，给人以笨重之感。
明代钧瓷不多见，相关文献也很少，实际上明代钧瓷多以仿宋代为主。从耿宝昌先生有关明代钧瓷的论述中可知，宣德时期的器物，在故宫博物院、法国巴黎吉美博物馆及英国伦敦大维德博物馆均有收藏。这一时期的器物，胎土为灰、褐黑色，极细腻，水平之高，并不在宋代钧瓷之下。明代钧瓷也讲究紫口铁足，胎土细腻要胜于宋，重量也是历代钧瓷中最为沉重的，这是明代钧瓷的重要特征之一。
清代钧瓷和民国钧瓷。神垕炉钧始于1870年。由于战乱，钧瓷的烧制技艺至清初时期已基本失传。清光绪五年，神垕镇窑工卢振太立志恢复钧瓷，经过长期的实验与实践于1902年烧制成功。炉钧从清末、民国、新中国成立初期到今天，从碳烧、煤烧到气烧的工艺变迁，以及新型原材料的应用和现代艺术思想的冲击，都显示着炉钧工艺从传统向现代的转型轨迹。
炉钧在区域上可分为北方炉钧（神垕镇炉钧）和南方炉钧（景德镇炉钧）。而神垕镇炉钧是以碳为燃料，以串烟乌火的方法，用风箱炉烧造的高温仿宋代瓷器。因炉钧在当时已有多家烧制，以卢氏先辈艺人烧制的炉钧最具代表性，因而亦称“卢钧”。在某种意义上可以理解为炉钧是一个瓷种，而卢钧是一个品牌。《中国陶瓷史》称，景德镇之炉钧，广东之广钧，宜兴之宜钧，亦称“泥钧”， 均系大清年间仿钧之器也，此类仿钧之器均不及钧窑炉钧之器乳浊浑厚。
炉钧釉色浑厚凝重、乳光玉润、自然窑变、五彩幻化。一件器物，可一色纯净，可多色辉映，加上变幻莫测的流纹，达到浑然天成的艺术境界。
现代钧瓷及其发展。当今的钧瓷创作表现出三种明显的趋势：一是在坚持传统钧瓷技艺的基础上向前发展，在讲究制作技艺精良的同时，也非常注重艺术个性、审美情感的表达。二是通过坚持传统钧瓷技艺和变异形式来追求钧瓷的新意，这一创作趋势多在传统器型上做文章，常在变异的造型和釉色上有着更高的追求和创新。三是钧瓷发展趋势显得更加多样化，自由活泼，更注重艺术表现性。这种趋势的钧瓷创作，艺术动力来源广泛，风格面貌则无一定，因此往往表现出较强的挑战性和实验性。
从总体上看，钧瓷的创新充分体现在审美形式创造上的各种可能性，最大限度地挖掘这种艺术形式的表现潜力；在工艺制作上既有传统模式的延续，又有自由的随意性。从文化意义上看，这种创作集中地反映了人们在现代文明环境中的精神超越，具有很强的时代感和审美价值。
9. 孔家和孔氏钧窑区别？
孔家和孔氏钧窑都是指中国古代钧窑的制作地点，但它们之间有一些区别。
孔家钧窑是指位于河南省禹州市孔庙内的钧窑，是中国古代著名的官窑之一，始建于北宋时期，历经元、明、清等朝代，至今已有千年历史。孔家钧窑的制作工艺精湛，采用的原料和烧制技术都非常高超，其制作的钧瓷器物质地细腻，釉色温润，色泽深浅均匀，被誉为“天下第一釉”。
而孔氏钧窑则是指位于江西省九江市的钧窑，由明代钧窑大师孔氏所创立，因其制作的钧瓷器釉色浓艳、色泽深沉而闻名于世。孔氏钧窑的制作工艺与孔家钧窑类似，但在釉色和造型上有所不同，孔氏钧窑的釉色更为浓艳，而且常常采用流畅的线条和简洁的造型，给人以简约、大气的美感。
总的来说，孔家钧窑和孔氏钧窑都是中国古代钧窑的代表，它们在制作工艺和艺术风格上都有自己的特点和魅力。
10. 钧瓷产业文农旅发展的历史？
钧瓷是一个年代跨度很大的瓷种类型，从原始青瓷、唐代花瓷、宋代早期天青釉和近现代钧瓷铜红釉等几种类型来看，在历史的演进中，钧瓷以中国传统文化为本源，具有浓厚的艺术魅力和强烈的文化感染力，在中国陶瓷史上占有极其重要的地位。
青瓷的起源。中国最早的原始青瓷，发现于山西夏县东下冯龙山文化遗址中，距今约4200年。原始青瓷在中国分布较广，黄河领域、长江中下游及南方地区都有发现。东汉时，中国最早的瓷器是在越窑的龙窑里烧制成功的，这是人类文明史上的一个里程碑。
唐代的越窑，宋代的龙泉窑、官窑、汝窑、耀州窑都属青瓷窑系。青瓷以瓷质细腻、线条明快流畅、造型端庄浑朴、色泽纯洁而斑斓著称于世。而且，南方和北方所烧青瓷各具特色。南方青瓷，胎质坚硬细腻，呈淡灰色，釉色晶莹纯净，人们常用类冰似玉来形容。北方青瓷胎体厚重，玻璃质感强，釉彩流动性大，釉面有细密的开片，釉色青中泛黄。
唐代花瓷。唐代花瓷的造型大多丰润、浑厚、庄重，是时代文化思想的表现，故以庄重著称。唐代花瓷开创了中国最早的高温窑变釉烧制工艺，为中国的陶瓷装饰艺术由单色釉向多色釉发展奠定了基础，其釉质被认定为中国陶瓷史上最早的分相釉之一。唐代南卓《羯鼓录》载“不是青州石末，即是鲁山花瓷”，确定了鲁山花瓷的中心地位。清代陈浏《陶雅》称“泥钧、宜钧、唐钧各应正其名曰蓝钧”，这种很有见地的看法，道出了唐、宋钧瓷的传承关系。按考古学成就来看，唐代花瓷是以黑釉上泼斑爆斑为代表的。它以黑、白、蓝为主要色调，表现特征为黑中泛蓝、蓝中隐白、蓝白相间。这一美学成就与宋代钧瓷红紫相间的斑彩窑变十分相似，其工艺技法与宋代钧瓷俨然是一脉相承，故唐代花瓷被纳入钧瓷体系。
从工艺方面看，这一时期的钧瓷，胎质已十分坚硬，实验证实，其烧成温度为1260±20℃，与宋代钧瓷烧成温度已十分接近；从发掘遗址来看，其窑址主要分布在禹州下白峪、鲁山段店、内乡邓州、郏县黄道、禹州苌庄等地。
宋代钧瓷与官钧的历史纠结。钧瓷属中国宋代五大名瓷之一，在中国及世界陶瓷史上占有十分重要的地位。宋代官钧瓷由于特殊的窑变属性，成为陶瓷发展史上的一枝独秀，代表了钧瓷艺术领域中的最高成就，达到了瓷艺美学的巅峰。
宋代钧瓷，器物造型非常规整，釉色多以天青为主，也有月白、天蓝、葱青等，器物大多施满釉，烧成工艺有支烧或垫饼烧造。宋代钧瓷胎质细腻致密，呈灰褐色，吸水率低，瓷化程度高，叩之其声铿锵，圆润悦耳。
宋代钧瓷原料非常讲究，均选用上等瓷土，釉药采自陈留、钧州等地。所以马祖常诗云：“贡篚银貂金作籍，官窑瓷器玉为泥。”这里说的“官窑瓷器”是指皇室垄断的专为宫廷烧制御用品的官办窑场的作品，主要与花卉关联器型的一种里青外红的精美花釉器，被称作“官钧”。其艺术特色体现出典雅大方、斑斓夺目、飘逸空灵的帝王浩然之气。自然窑变所呈献的一幅幅天然图画，含蓄生动，余韵悠长。后朝历代都多次对其仿制，但其制作和烧成难度极大，因此均未达到官钧的艺术水平。
金、元和明代钧瓷。金代的钧瓷处于一个大胆创新、敢于突破、无所顾忌的时代，以一种粗犷、奔放、大气的风格著称于世，打破了唐宋时期的清规戒律，突破了宋代钧瓷造型的限制，有了较大的发展空间，进入“寻常百姓家”。
金代钧瓷的胎质不如宋代的细腻，胎质较粗，积釉肥厚，且多为半釉。其釉色以天青、天蓝为主，釉彩流动性小，成为金代钧瓷釉斑一大特点，形成与宋代钧瓷有差异的工艺特征。
元代是钧瓷艺术蓬勃发展的时期，烧制钧瓷的窑场遍及各地。钧瓷在这一历史时期已经成为民间百姓最主要的日用品。这种大量的需求，虽然刺激了钧瓷的生产，但同时带来了负面影响。元代钧瓷产量很大、质量较差，且品种单一，器物多大件，给人以笨重之感。
明代钧瓷不多见，相关文献也很少，实际上明代钧瓷多以仿宋代为主。从耿宝昌先生有关明代钧瓷的论述中可知，宣德时期的器物，在故宫博物院、法国巴黎吉美博物馆及英国伦敦大维德博物馆均有收藏。这一时期的器物，胎土为灰、褐黑色，极细腻，水平之高，并不在宋代钧瓷之下。明代钧瓷也讲究紫口铁足，胎土细腻要胜于宋，重量也是历代钧瓷中最为沉重的，这是明代钧瓷的重要特征之一。
清代钧瓷和民国钧瓷。神垕炉钧始于1870年。由于战乱，钧瓷的烧制技艺至清初时期已基本失传。清光绪五年，神垕镇窑工卢振太立志恢复钧瓷，经过长期的实验与实践于1902年烧制成功。炉钧从清末、民国、新中国成立初期到今天，从碳烧、煤烧到气烧的工艺变迁，以及新型原材料的应用和现代艺术思想的冲击，都显示着炉钧工艺从传统向现代的转型轨迹。
炉钧在区域上可分为北方炉钧（神垕镇炉钧）和南方炉钧（景德镇炉钧）。而神垕镇炉钧是以碳为燃料，以串烟乌火的方法，用风箱炉烧造的高温仿宋代瓷器。因炉钧在当时已有多家烧制，以卢氏先辈艺人烧制的炉钧最具代表性，因而亦称“卢钧”。在某种意义上可以理解为炉钧是一个瓷种，而卢钧是一个品牌。《中国陶瓷史》称，景德镇之炉钧，广东之广钧，宜兴之宜钧，亦称“泥钧”， 均系大清年间仿钧之器也，此类仿钧之器均不及钧窑炉钧之器乳浊浑厚。
炉钧釉色浑厚凝重、乳光玉润、自然窑变、五彩幻化。一件器物，可一色纯净，可多色辉映，加上变幻莫测的流纹，达到浑然天成的艺术境界。
现代钧瓷及其发展。当今的钧瓷创作表现出三种明显的趋势：一是在坚持传统钧瓷技艺的基础上向前发展，在讲究制作技艺精良的同时，也非常注重艺术个性、审美情感的表达。二是通过坚持传统钧瓷技艺和变异形式来追求钧瓷的新意，这一创作趋势多在传统器型上做文章，常在变异的造型和釉色上有着更高的追求和创新。三是钧瓷发展趋势显得更加多样化，自由活泼，更注重艺术表现性。这种趋势的钧瓷创作，艺术动力来源广泛，风格面貌则无一定，因此往往表现出较强的挑战性和实验性。
从总体上看，钧瓷的创新充分体现在审美形式创造上的各种可能性，最大限度地挖掘这种艺术形式的表现潜力；在工艺制作上既有传统模式的延续，又有自由的随意性。从文化意义上看，这种创作集中地反映了人们在现代文明环境中的精神超越，具有很强的时代感和审美价值。
11. 钧瓷产业文农旅发展的历史？
钧瓷是一个年代跨度很大的瓷种类型，从原始青瓷、唐代花瓷、宋代早期天青釉和近现代钧瓷铜红釉等几种类型来看，在历史的演进中，钧瓷以中国传统文化为本源，具有浓厚的艺术魅力和强烈的文化感染力，在中国陶瓷史上占有极其重要的地位。
青瓷的起源。中国最早的原始青瓷，发现于山西夏县东下冯龙山文化遗址中，距今约4200年。原始青瓷在中国分布较广，黄河领域、长江中下游及南方地区都有发现。东汉时，中国最早的瓷器是在越窑的龙窑里烧制成功的，这是人类文明史上的一个里程碑。
唐代的越窑，宋代的龙泉窑、官窑、汝窑、耀州窑都属青瓷窑系。青瓷以瓷质细腻、线条明快流畅、造型端庄浑朴、色泽纯洁而斑斓著称于世。而且，南方和北方所烧青瓷各具特色。南方青瓷，胎质坚硬细腻，呈淡灰色，釉色晶莹纯净，人们常用类冰似玉来形容。北方青瓷胎体厚重，玻璃质感强，釉彩流动性大，釉面有细密的开片，釉色青中泛黄。
唐代花瓷。唐代花瓷的造型大多丰润、浑厚、庄重，是时代文化思想的表现，故以庄重著称。唐代花瓷开创了中国最早的高温窑变釉烧制工艺，为中国的陶瓷装饰艺术由单色釉向多色釉发展奠定了基础，其釉质被认定为中国陶瓷史上最早的分相釉之一。唐代南卓《羯鼓录》载“不是青州石末，即是鲁山花瓷”，确定了鲁山花瓷的中心地位。清代陈浏《陶雅》称“泥钧、宜钧、唐钧各应正其名曰蓝钧”，这种很有见地的看法，道出了唐、宋钧瓷的传承关系。按考古学成就来看，唐代花瓷是以黑釉上泼斑爆斑为代表的。它以黑、白、蓝为主要色调，表现特征为黑中泛蓝、蓝中隐白、蓝白相间。这一美学成就与宋代钧瓷红紫相间的斑彩窑变十分相似，其工艺技法与宋代钧瓷俨然是一脉相承，故唐代花瓷被纳入钧瓷体系。
从工艺方面看，这一时期的钧瓷，胎质已十分坚硬，实验证实，其烧成温度为1260±20℃，与宋代钧瓷烧成温度已十分接近；从发掘遗址来看，其窑址主要分布在禹州下白峪、鲁山段店、内乡邓州、郏县黄道、禹州苌庄等地。
宋代钧瓷与官钧的历史纠结。钧瓷属中国宋代五大名瓷之一，在中国及世界陶瓷史上占有十分重要的地位。宋代官钧瓷由于特殊的窑变属性，成为陶瓷发展史上的一枝独秀，代表了钧瓷艺术领域中的最高成就，达到了瓷艺美学的巅峰。
宋代钧瓷，器物造型非常规整，釉色多以天青为主，也有月白、天蓝、葱青等，器物大多施满釉，烧成工艺有支烧或垫饼烧造。宋代钧瓷胎质细腻致密，呈灰褐色，吸水率低，瓷化程度高，叩之其声铿锵，圆润悦耳。
宋代钧瓷原料非常讲究，均选用上等瓷土，釉药采自陈留、钧州等地。所以马祖常诗云：“贡篚银貂金作籍，官窑瓷器玉为泥。”这里说的“官窑瓷器”是指皇室垄断的专为宫廷烧制御用品的官办窑场的作品，主要与花卉关联器型的一种里青外红的精美花釉器，被称作“官钧”。其艺术特色体现出典雅大方、斑斓夺目、飘逸空灵的帝王浩然之气。自然窑变所呈献的一幅幅天然图画，含蓄生动，余韵悠长。后朝历代都多次对其仿制，但其制作和烧成难度极大，因此均未达到官钧的艺术水平。
金、元和明代钧瓷。金代的钧瓷处于一个大胆创新、敢于突破、无所顾忌的时代，以一种粗犷、奔放、大气的风格著称于世，打破了唐宋时期的清规戒律，突破了宋代钧瓷造型的限制，有了较大的发展空间，进入“寻常百姓家”。
金代钧瓷的胎质不如宋代的细腻，胎质较粗，积釉肥厚，且多为半釉。其釉色以天青、天蓝为主，釉彩流动性小，成为金代钧瓷釉斑一大特点，形成与宋代钧瓷有差异的工艺特征。
元代是钧瓷艺术蓬勃发展的时期，烧制钧瓷的窑场遍及各地。钧瓷在这一历史时期已经成为民间百姓最主要的日用品。这种大量的需求，虽然刺激了钧瓷的生产，但同时带来了负面影响。元代钧瓷产量很大、质量较差，且品种单一，器物多大件，给人以笨重之感。
明代钧瓷不多见，相关文献也很少，实际上明代钧瓷多以仿宋代为主。从耿宝昌先生有关明代钧瓷的论述中可知，宣德时期的器物，在故宫博物院、法国巴黎吉美博物馆及英国伦敦大维德博物馆均有收藏。这一时期的器物，胎土为灰、褐黑色，极细腻，水平之高，并不在宋代钧瓷之下。明代钧瓷也讲究紫口铁足，胎土细腻要胜于宋，重量也是历代钧瓷中最为沉重的，这是明代钧瓷的重要特征之一。
清代钧瓷和民国钧瓷。神垕炉钧始于1870年。由于战乱，钧瓷的烧制技艺至清初时期已基本失传。清光绪五年，神垕镇窑工卢振太立志恢复钧瓷，经过长期的实验与实践于1902年烧制成功。炉钧从清末、民国、新中国成立初期到今天，从碳烧、煤烧到气烧的工艺变迁，以及新型原材料的应用和现代艺术思想的冲击，都显示着炉钧工艺从传统向现代的转型轨迹。
炉钧在区域上可分为北方炉钧（神垕镇炉钧）和南方炉钧（景德镇炉钧）。而神垕镇炉钧是以碳为燃料，以串烟乌火的方法，用风箱炉烧造的高温仿宋代瓷器。因炉钧在当时已有多家烧制，以卢氏先辈艺人烧制的炉钧最具代表性，因而亦称“卢钧”。在某种意义上可以理解为炉钧是一个瓷种，而卢钧是一个品牌。《中国陶瓷史》称，景德镇之炉钧，广东之广钧，宜兴之宜钧，亦称“泥钧”， 均系大清年间仿钧之器也，此类仿钧之器均不及钧窑炉钧之器乳浊浑厚。
炉钧釉色浑厚凝重、乳光玉润、自然窑变、五彩幻化。一件器物，可一色纯净，可多色辉映，加上变幻莫测的流纹，达到浑然天成的艺术境界。
现代钧瓷及其发展。当今的钧瓷创作表现出三种明显的趋势：一是在坚持传统钧瓷技艺的基础上向前发展，在讲究制作技艺精良的同时，也非常注重艺术个性、审美情感的表达。二是通过坚持传统钧瓷技艺和变异形式来追求钧瓷的新意，这一创作趋势多在传统器型上做文章，常在变异的造型和釉色上有着更高的追求和创新。三是钧瓷发展趋势显得更加多样化，自由活泼，更注重艺术表现性。这种趋势的钧瓷创作，艺术动力来源广泛，风格面貌则无一定，因此往往表现出较强的挑战性和实验性。
从总体上看，钧瓷的创新充分体现在审美形式创造上的各种可能性，最大限度地挖掘这种艺术形式的表现潜力；在工艺制作上既有传统模式的延续，又有自由的随意性。从文化意义上看，这种创作集中地反映了人们在现代文明环境中的精神超越，具有很强的时代感和审美价值。
12. 南京八月十八号有什么展览？
为振兴中华优秀传统文化，展示传统工艺的深厚魅力和时代风采，第二届中国工艺美术博览会（以下简称“博览会”）即将在江苏省南京国际博览中心拉开帷幕。
8月18日上午9:30，第二届中国工艺美术博览会开幕仪式暨第八届中国工艺美术大师颁证大会将隆重召开。
本次博览会展览总面积4.5万平方米，是我国规模最大的工艺美术博览会，由中国轻工业联合会主办，中国财贸轻纺烟草工会支持，中国工艺美术协会、中国工艺美术学会、中国陶瓷工业协会、中国家具协会、中国轻工珠宝首饰中心、中国文房四宝协会、中国日用玻璃协会、北京非物质文化遗产发展基金会等8家单位协办。博览会凝聚全国工艺美术行业最优资源，云集来自全国各地的参展商近2000家，展示10万余件工美精品。博览会邀请180位中国工艺美术大师、800多位省大师和大国工匠展示交流，打造领航传统工艺传承发展，带动工艺美术市场繁荣的行业顶级权威盛会。展会预计吸引近3万名专业观众前来参观交流。
匠心汇聚 礼赞祖国
在全国上下喜迎党的二十大之际，中国轻工业联合会联合中国财贸轻纺烟草工会、北京非物质文化遗产发展基金会共同举办“奋进新征程 建功新时代——大师工匠非遗精品展”专题展览活动，汇聚107位中国工艺美术大师、轻工大国工匠匠心匠艺，创作展示以歌颂中国共产党丰功伟业为题材的作品，礼赞中国革命和建设取得的伟大成就，弘扬革命精神、时代精神、民族精神，为祖国繁荣昌盛献上中国工艺美术行业的热忱赞礼。
中国工艺美术博览会既是展览展示的高端盛会，也是行业交流的权威平台。博览会同期还将继续举办中国工艺美术传承发展高峰论坛，汇集行业顶级学者和大师，分享前沿发展趋势、传递全新发展理念、提供独特的思维视角、分享深邃的行业洞察，在学术的交流碰撞中，为传统工艺传承探索有效途径，为推动工艺美术繁荣汇聚智慧力量。
群艺博览 百花共放
本届博览会分设6大展区，全面呈现我国全品类工艺美术精品力作。“釉色满韵”展区，汇聚景德镇陶瓷、宜兴紫砂、龙泉青瓷、德化白瓷、河南钧瓷汝瓷、石湾公仔、醴陵釉下五彩等各陶瓷产区特色陶瓷艺术产品。“巧夺天工”展区，集中展示石雕、砚雕、玉雕、木雕、贝雕、核雕、竹雕、微雕等工艺美术雕刻类产品。“玉指金针”展区，聚集刺绣、印染、织毯、织绣、 织锦、编织等织绣类工艺美术产品。“百花争艳”展区，展出笔、墨、纸、砚、工艺画、文玩、香器、漆器、玻璃首饰、金属、珠宝、剪纸、皮影、泥塑、唐卡等工艺美术品。“红木文化”展区，重点展示当代红木家具、红木工艺品、红木文创国礼作品、旅游纪念品、红木软装设计等产品。“推陈出新”展区，将呈现服务现代生活的文创产品及全国各工艺美术类院校师生作品。
精彩纷呈 特色荟萃
继首届博览会32个特色区域展团各展风采，第二届中国工艺美术博览会将迎来全国各地40多个特色展团齐放光彩。博览会自启动以来，全国工艺美术省级行业组织、特色产区和广大工艺美术专业院校积极响应，组团参展。江苏省工艺美术行业协会、北京市工艺美术行业协会、上海市工艺美术行业协会、澳门工艺美术协会、广西二轻城镇集体工业联合社、四川省工艺美术行业协会、山西省工美产业联盟、河南省陶瓷玻璃行业管理协会、江西省陶瓷行业协会、新疆生产建设兵团工艺美术协会、西藏自治区工艺美术协会等地方工美行业组织和潮州、泉州、莆田、福州、苏州、景德镇、石湾、龙泉、东阳、青田、湖州、醴陵、曲阳等工艺美术特色产区广泛动员、踊跃组展。景德镇陶瓷大学、上海工艺美术职业学院、湖南工艺美术职业学院、苏州工艺美术职业技术学院、广州番禺职业技术学院等工艺美术专业院校纷纷响应、预定展区。
评先选优 创建基地
本届博览会还将举办中国玉（石）器“百花奖”评选、“百鹤杯”工艺美术设计创新大赛、全国陶瓷雕塑职业技能大赛等多场高规格评选和赛事，在数万件作品中高标准遴选优异作品，在各地参赛选手中高水平选拔能工巧匠，以国家级的珍贵荣誉，表彰先进，激励进步，带动广大工艺美术从业者追求卓越，更攀高峰。
2021年起，中国轻工业联合会在全国范围遴选业绩卓越的省级工艺美术大师工作室，大力培育，指导提升，创建“工艺美术大师传承创新基地”，推动基地在我国工艺美术传承创新中发挥更大作用。博览会期间，“工艺美术大师传承创新基地”授牌仪式将隆重举行，首批基地的大师们将齐聚南京，展示发展成果，交流发展经验，为赋能工艺美术传承创新，贡献各省工艺美术大师的积极力量。
8月18日，第二届中国工艺美术博览会肩负着推动中国传统工艺振兴的光荣使命，承载着广大展商的热切期盼即将精彩绽放。让我们相约古都金陵，共同见证全国手工艺从业者大展示、大交流、大收获的工艺美术行业盛会。
13. 南京八月十八号有什么展览？
为振兴中华优秀传统文化，展示传统工艺的深厚魅力和时代风采，第二届中国工艺美术博览会（以下简称“博览会”）即将在江苏省南京国际博览中心拉开帷幕。
8月18日上午9:30，第二届中国工艺美术博览会开幕仪式暨第八届中国工艺美术大师颁证大会将隆重召开。
本次博览会展览总面积4.5万平方米，是我国规模最大的工艺美术博览会，由中国轻工业联合会主办，中国财贸轻纺烟草工会支持，中国工艺美术协会、中国工艺美术学会、中国陶瓷工业协会、中国家具协会、中国轻工珠宝首饰中心、中国文房四宝协会、中国日用玻璃协会、北京非物质文化遗产发展基金会等8家单位协办。博览会凝聚全国工艺美术行业最优资源，云集来自全国各地的参展商近2000家，展示10万余件工美精品。博览会邀请180位中国工艺美术大师、800多位省大师和大国工匠展示交流，打造领航传统工艺传承发展，带动工艺美术市场繁荣的行业顶级权威盛会。展会预计吸引近3万名专业观众前来参观交流。
匠心汇聚 礼赞祖国
在全国上下喜迎党的二十大之际，中国轻工业联合会联合中国财贸轻纺烟草工会、北京非物质文化遗产发展基金会共同举办“奋进新征程 建功新时代——大师工匠非遗精品展”专题展览活动，汇聚107位中国工艺美术大师、轻工大国工匠匠心匠艺，创作展示以歌颂中国共产党丰功伟业为题材的作品，礼赞中国革命和建设取得的伟大成就，弘扬革命精神、时代精神、民族精神，为祖国繁荣昌盛献上中国工艺美术行业的热忱赞礼。
中国工艺美术博览会既是展览展示的高端盛会，也是行业交流的权威平台。博览会同期还将继续举办中国工艺美术传承发展高峰论坛，汇集行业顶级学者和大师，分享前沿发展趋势、传递全新发展理念、提供独特的思维视角、分享深邃的行业洞察，在学术的交流碰撞中，为传统工艺传承探索有效途径，为推动工艺美术繁荣汇聚智慧力量。
群艺博览 百花共放
本届博览会分设6大展区，全面呈现我国全品类工艺美术精品力作。“釉色满韵”展区，汇聚景德镇陶瓷、宜兴紫砂、龙泉青瓷、德化白瓷、河南钧瓷汝瓷、石湾公仔、醴陵釉下五彩等各陶瓷产区特色陶瓷艺术产品。“巧夺天工”展区，集中展示石雕、砚雕、玉雕、木雕、贝雕、核雕、竹雕、微雕等工艺美术雕刻类产品。“玉指金针”展区，聚集刺绣、印染、织毯、织绣、 织锦、编织等织绣类工艺美术产品。“百花争艳”展区，展出笔、墨、纸、砚、工艺画、文玩、香器、漆器、玻璃首饰、金属、珠宝、剪纸、皮影、泥塑、唐卡等工艺美术品。“红木文化”展区，重点展示当代红木家具、红木工艺品、红木文创国礼作品、旅游纪念品、红木软装设计等产品。“推陈出新”展区，将呈现服务现代生活的文创产品及全国各工艺美术类院校师生作品。
精彩纷呈 特色荟萃
继首届博览会32个特色区域展团各展风采，第二届中国工艺美术博览会将迎来全国各地40多个特色展团齐放光彩。博览会自启动以来，全国工艺美术省级行业组织、特色产区和广大工艺美术专业院校积极响应，组团参展。江苏省工艺美术行业协会、北京市工艺美术行业协会、上海市工艺美术行业协会、澳门工艺美术协会、广西二轻城镇集体工业联合社、四川省工艺美术行业协会、山西省工美产业联盟、河南省陶瓷玻璃行业管理协会、江西省陶瓷行业协会、新疆生产建设兵团工艺美术协会、西藏自治区工艺美术协会等地方工美行业组织和潮州、泉州、莆田、福州、苏州、景德镇、石湾、龙泉、东阳、青田、湖州、醴陵、曲阳等工艺美术特色产区广泛动员、踊跃组展。景德镇陶瓷大学、上海工艺美术职业学院、湖南工艺美术职业学院、苏州工艺美术职业技术学院、广州番禺职业技术学院等工艺美术专业院校纷纷响应、预定展区。
评先选优 创建基地
本届博览会还将举办中国玉（石）器“百花奖”评选、“百鹤杯”工艺美术设计创新大赛、全国陶瓷雕塑职业技能大赛等多场高规格评选和赛事，在数万件作品中高标准遴选优异作品，在各地参赛选手中高水平选拔能工巧匠，以国家级的珍贵荣誉，表彰先进，激励进步，带动广大工艺美术从业者追求卓越，更攀高峰。
2021年起，中国轻工业联合会在全国范围遴选业绩卓越的省级工艺美术大师工作室，大力培育，指导提升，创建“工艺美术大师传承创新基地”，推动基地在我国工艺美术传承创新中发挥更大作用。博览会期间，“工艺美术大师传承创新基地”授牌仪式将隆重举行，首批基地的大师们将齐聚南京，展示发展成果，交流发展经验，为赋能工艺美术传承创新，贡献各省工艺美术大师的积极力量。
8月18日，第二届中国工艺美术博览会肩负着推动中国传统工艺振兴的光荣使命，承载着广大展商的热切期盼即将精彩绽放。让我们相约古都金陵，共同见证全国手工艺从业者大展示、大交流、大收获的工艺美术行业盛会。
14. 孔家和孔氏钧窑区别？
孔家和孔氏钧窑都是指中国古代钧窑的制作地点，但它们之间有一些区别。
孔家钧窑是指位于河南省禹州市孔庙内的钧窑，是中国古代著名的官窑之一，始建于北宋时期，历经元、明、清等朝代，至今已有千年历史。孔家钧窑的制作工艺精湛，采用的原料和烧制技术都非常高超，其制作的钧瓷器物质地细腻，釉色温润，色泽深浅均匀，被誉为“天下第一釉”。
而孔氏钧窑则是指位于江西省九江市的钧窑，由明代钧窑大师孔氏所创立，因其制作的钧瓷器釉色浓艳、色泽深沉而闻名于世。孔氏钧窑的制作工艺与孔家钧窑类似，但在釉色和造型上有所不同，孔氏钧窑的釉色更为浓艳，而且常常采用流畅的线条和简洁的造型，给人以简约、大气的美感。
总的来说，孔家钧窑和孔氏钧窑都是中国古代钧窑的代表，它们在制作工艺和艺术风格上都有自己的特点和魅力。
15. 朱占坡钧瓷贵吗？
朱占坡钧瓷不是很贵，它是一种复古式的瓷器一般都是仿照古代，钧瓷的发源地是宋代，并且钧瓷是五大名窑瓷器之一，而现在的朱占坡钧瓷是新世以来，当代钓瓷产业迅速崛起，仿古陶瓷产业在当地是不少匠人的赖以生存的手艺，所以不是很贵。
16. 孔家和孔氏钧窑区别？
孔家和孔氏钧窑都是指中国古代钧窑的制作地点，但它们之间有一些区别。
孔家钧窑是指位于河南省禹州市孔庙内的钧窑，是中国古代著名的官窑之一，始建于北宋时期，历经元、明、清等朝代，至今已有千年历史。孔家钧窑的制作工艺精湛，采用的原料和烧制技术都非常高超，其制作的钧瓷器物质地细腻，釉色温润，色泽深浅均匀，被誉为“天下第一釉”。
而孔氏钧窑则是指位于江西省九江市的钧窑，由明代钧窑大师孔氏所创立，因其制作的钧瓷器釉色浓艳、色泽深沉而闻名于世。孔氏钧窑的制作工艺与孔家钧窑类似，但在釉色和造型上有所不同，孔氏钧窑的釉色更为浓艳，而且常常采用流畅的线条和简洁的造型，给人以简约、大气的美感。
总的来说，孔家钧窑和孔氏钧窑都是中国古代钧窑的代表，它们在制作工艺和艺术风格上都有自己的特点和魅力。
