什么是文创？(什么叫非遗文创产品？)
1. 什么是文创？
1、“文创”是指文化创意，以文化为元素、融合多元文化、整理相关学科、利用不同载体而构建的再造与创新的文化现象。
2、但现在也用“文创”意指文化创意产业，指依靠创意人的智慧、技能和天赋，借助于高科技对文化资源进行创造与提升，通过知识产权的开发和运用，产生出高附加值产品，具有创造财富和就业潜力的产业。
2. 什么叫非遗文创产品？
形成背景：
在非物质文化遗产进行活态传承的工作环境中，通过面向市场的商业机制，开发出具有时代生活气息、技艺与内涵兼备的文创产品，可以在保护传承的基础上，以新颖的形式表现出非物质文化遗产本身的文化价值，并以经济效益与社会效益反哺非遗保护，促进其可持续发展。
非遗文创化的现实意义：
（一）符合某些非物质文化遗产项目传承发展的历史规律
非遗文创化主要针对面向市场的非遗项目，它们在不同的历史时期中都有着不同的存在状态与表现形式。在民族文化交流与融合、社会和历史的转型时期尤为突出，其发展状况在根本上取决于当时的大众审美意识与社会市场环境。因为它们本身便属于市场经济环节中的一部分，依靠市场贸易获取经济效益。从开拓消费者市场的目的出发进行技艺改良与创新，在经济效益的基础上进行技艺的传承。
因此，为了获取更高的经济收益，匠人们跻身于市场这一庞大有力的竞争机制，通过自觉的技艺革新来获取市场优势，进而实现技艺传承与发展。反观当前传统手工技艺类非遗项目的生存现状，某些僵化的教条打着“保护”的旗号割裂了它们与市场的联系，使非遗项目的保护与传承不符合其自身原有的发展规律。
传统手工技艺类非遗项目文创化，本质上是在新时代市场经济环境下，对此类具有市场依附性的非遗项目进行二次开发，使其在竞争中实现技艺精进与创新，在获得经济效益的过程中实现技艺的传承与延续。
（二）有助于提升非物质文化遗产项目的现实效益
联合国科教文组织在《保护非物质文化遗产公约》（2018年版）就明确界定：“某些形式的非物质文化遗产可能产生的商业活动和与非物质文化遗产相关的文化产品和服务贸易，可提高人们对此类遗产重要性的认识，并为其从业者带来收益。这些商业和贸易活动有助于推动地方经济发展，增强社会凝聚力”。
非物质文化遗产项目在文创化过程中可以直接或间接地产生良好的现实效益，这一实践工作可通过经济、教育或文化建设等方式，多角度地对非遗项目的保护与传承产生积极作用。此类非遗以文创产品的形式进入市场后，最直观的表现是创造经济效益，而经济效益的产生将明显提高传承人收入，改善传承人物质生活水平，从而改善技艺生存现状；进一步提高消费者对于传统手工技艺及文化的认识水平，进行多方位传播；同时，文创化的道路会反过来带动文化创意产业与非物质文化遗产项目的发展，促进此类项目的传承和创新。
（三）非遗文创化与时代发展相呼应
习近平总书记在十九大报告中提出，要“推动中华优秀传统文化创造性转化、创新性发展”，这句话为今后我国文化建设事业的发展指明了方向。[2] 非遗文创化工作的开展是“创造性转化、创新性发展“的理论要求和实践回应。同时，非遗文创化工作响应了“双创”（大众创业，万众创新）时代的发展潮流，以其民族优秀传统文化内涵推进“文化自信”与“民族复兴”之路。文创化是有别于“泛产业化”的新型理念，这一概念中所表达的“文化创意”指建立在非遗文化基础之上的符合时代精神内涵的现代文化。
3. 什么是文创？
1、“文创”是指文化创意，以文化为元素、融合多元文化、整理相关学科、利用不同载体而构建的再造与创新的文化现象。
2、但现在也用“文创”意指文化创意产业，指依靠创意人的智慧、技能和天赋，借助于高科技对文化资源进行创造与提升，通过知识产权的开发和运用，产生出高附加值产品，具有创造财富和就业潜力的产业。
4. 文化创意产业都包括什么？
文化创意产业主要包括广播影视、动漫、音像、传媒、视觉艺术、表演艺术、工艺与设计、雕塑、环境艺术、广告装潢、服装设计、软件和计算机服务等方面的创意群体。
文化创意产业是一种在经济全球化背景下产生的以创造力为核心的新兴产业，强调一种主体文化或文化因素依靠个人通过技术、创意和产业化的方式开发、营销知识产权的行业。
5. 什么是文创？
1、“文创”是指文化创意，以文化为元素、融合多元文化、整理相关学科、利用不同载体而构建的再造与创新的文化现象。
2、但现在也用“文创”意指文化创意产业，指依靠创意人的智慧、技能和天赋，借助于高科技对文化资源进行创造与提升，通过知识产权的开发和运用，产生出高附加值产品，具有创造财富和就业潜力的产业。
6. 文化创意产业都包括什么？
文化创意产业主要包括广播影视、动漫、音像、传媒、视觉艺术、表演艺术、工艺与设计、雕塑、环境艺术、广告装潢、服装设计、软件和计算机服务等方面的创意群体。
文化创意产业是一种在经济全球化背景下产生的以创造力为核心的新兴产业，强调一种主体文化或文化因素依靠个人通过技术、创意和产业化的方式开发、营销知识产权的行业。
7. 文化创意产业都包括什么？
文化创意产业主要包括广播影视、动漫、音像、传媒、视觉艺术、表演艺术、工艺与设计、雕塑、环境艺术、广告装潢、服装设计、软件和计算机服务等方面的创意群体。
文化创意产业是一种在经济全球化背景下产生的以创造力为核心的新兴产业，强调一种主体文化或文化因素依靠个人通过技术、创意和产业化的方式开发、营销知识产权的行业。
8. 什么叫非遗文创产品？
形成背景：
在非物质文化遗产进行活态传承的工作环境中，通过面向市场的商业机制，开发出具有时代生活气息、技艺与内涵兼备的文创产品，可以在保护传承的基础上，以新颖的形式表现出非物质文化遗产本身的文化价值，并以经济效益与社会效益反哺非遗保护，促进其可持续发展。
非遗文创化的现实意义：
（一）符合某些非物质文化遗产项目传承发展的历史规律
非遗文创化主要针对面向市场的非遗项目，它们在不同的历史时期中都有着不同的存在状态与表现形式。在民族文化交流与融合、社会和历史的转型时期尤为突出，其发展状况在根本上取决于当时的大众审美意识与社会市场环境。因为它们本身便属于市场经济环节中的一部分，依靠市场贸易获取经济效益。从开拓消费者市场的目的出发进行技艺改良与创新，在经济效益的基础上进行技艺的传承。
因此，为了获取更高的经济收益，匠人们跻身于市场这一庞大有力的竞争机制，通过自觉的技艺革新来获取市场优势，进而实现技艺传承与发展。反观当前传统手工技艺类非遗项目的生存现状，某些僵化的教条打着“保护”的旗号割裂了它们与市场的联系，使非遗项目的保护与传承不符合其自身原有的发展规律。
传统手工技艺类非遗项目文创化，本质上是在新时代市场经济环境下，对此类具有市场依附性的非遗项目进行二次开发，使其在竞争中实现技艺精进与创新，在获得经济效益的过程中实现技艺的传承与延续。
（二）有助于提升非物质文化遗产项目的现实效益
联合国科教文组织在《保护非物质文化遗产公约》（2018年版）就明确界定：“某些形式的非物质文化遗产可能产生的商业活动和与非物质文化遗产相关的文化产品和服务贸易，可提高人们对此类遗产重要性的认识，并为其从业者带来收益。这些商业和贸易活动有助于推动地方经济发展，增强社会凝聚力”。
非物质文化遗产项目在文创化过程中可以直接或间接地产生良好的现实效益，这一实践工作可通过经济、教育或文化建设等方式，多角度地对非遗项目的保护与传承产生积极作用。此类非遗以文创产品的形式进入市场后，最直观的表现是创造经济效益，而经济效益的产生将明显提高传承人收入，改善传承人物质生活水平，从而改善技艺生存现状；进一步提高消费者对于传统手工技艺及文化的认识水平，进行多方位传播；同时，文创化的道路会反过来带动文化创意产业与非物质文化遗产项目的发展，促进此类项目的传承和创新。
（三）非遗文创化与时代发展相呼应
习近平总书记在十九大报告中提出，要“推动中华优秀传统文化创造性转化、创新性发展”，这句话为今后我国文化建设事业的发展指明了方向。[2] 非遗文创化工作的开展是“创造性转化、创新性发展“的理论要求和实践回应。同时，非遗文创化工作响应了“双创”（大众创业，万众创新）时代的发展潮流，以其民族优秀传统文化内涵推进“文化自信”与“民族复兴”之路。文创化是有别于“泛产业化”的新型理念，这一概念中所表达的“文化创意”指建立在非遗文化基础之上的符合时代精神内涵的现代文化。
9. 文化创意产业都包括什么？
文化创意产业主要包括广播影视、动漫、音像、传媒、视觉艺术、表演艺术、工艺与设计、雕塑、环境艺术、广告装潢、服装设计、软件和计算机服务等方面的创意群体。
文化创意产业是一种在经济全球化背景下产生的以创造力为核心的新兴产业，强调一种主体文化或文化因素依靠个人通过技术、创意和产业化的方式开发、营销知识产权的行业。
10. 什么是文创？
1、“文创”是指文化创意，以文化为元素、融合多元文化、整理相关学科、利用不同载体而构建的再造与创新的文化现象。
2、但现在也用“文创”意指文化创意产业，指依靠创意人的智慧、技能和天赋，借助于高科技对文化资源进行创造与提升，通过知识产权的开发和运用，产生出高附加值产品，具有创造财富和就业潜力的产业。
11. 什么是创意文化？
创意文化的范围很广，下面小编的理解：
创意文化就是指那些借助个人的创造力、技能和天分中获取发展动力的企业，以及那些通过对知识产权的开发可创造潜在财富和就业机会的活动。
新文化、新概念
特点
有创意性、开放的文化活动及创作
名词内涵
什么是文化创意?创意产业的概念最早出现在1998年出台的《英国创意产业路径文件》中，该文件明确提出，“所谓创意产业，就是指那些从个人的创造力、技能和天分中获取发展动力的企业，以及那些通过对知识产权的开发可创造潜在财富和就业机会的活动。
依据David Thirsby 1997年的说法，创意产业具有三大特色：
第一，文化创意产业活动会在生产过程中运用某种形式的“创意”；
第二，文化创意产业活动被视为与象征意义的产生与沟通有关；
第三，文化创意产业的产品至少有可能是某种形式的“智能财产权”。
据此可以知道，所谓文化创意产业，就是要将抽象的文化直接转化为具有高度经济价值的“精致产业”。
换言之，这就是要将知识的原创性与变化性融入具有丰富内涵的文化之中，使它与经济结合起来，发挥出产业的功能。显然，这是一种使知识与智能创造产值的过程。
产业分类
2004年，国家统计局为规范文化及相关产业统计工作，出台了《文化及相关产业分类》标准，文化产业包括：提供实物型文化产品和娱乐产品的活动，如书报出版、制作、发行等；文化服务和休闲娱乐服务，如广播电视、电影、文艺表演等；文化管理和研究，如文物和文化遗产保护、图书馆、文化社会团体活动等；提供文化娱乐产品和服务所必须的设备、材料的生产经营，如文具、印刷设备、广播电视设备、电影设备的生产经营等；与文化、娱乐相关的其他活动，如工艺美术、设计等。
根据《文化及相关产业指标体系框架》的界定，以新闻出版、广播影视、文化艺术为主的行业为文化产业核心层，以网络、旅游、休闲娱乐、经纪代理、广告会展等为主的新兴文化服务业为文化产业外围层，以文化用品、设备及相关文化产品生产和销售为主的行业为文化产业相关层。
名词定义
根据英国等西方发达国家以及日韩和港台通常所采用的定义，创意产业是“那些依个人创意、技能和天分，通过挖掘和开发智力财产以创造财富和就业机会的活动”。根据这个定义，创意产业包括广告、建筑、美术和古董交易、手工艺、设计、时尚、电影、互动休闲软件、音乐、表演艺术、出版、软件，以及电视、广播等诸多部门。
发达国家的创意产业 发达国家创意产业可以定义为具有自主知识产权的创意性内容密集型产业，它有以下三方面含义。 （1）创意产业来自创造力和智力财产，因此又称作智力财产产业。
（2）创意产业来自技术、经济和文化的交融，因此创意产业又称为内容密集型产业。
（3）创意产业为创意人群发展创造力提供了根本的文化环境，因此又往往与文化产业概念交互使用。 在发达国家，随工业化的发展和后工业化社会的进步，包括在教育和研发、文化、金融等众多领域的创意人群在人口中所占的比重正在增加。这些人喜欢到什么地方去工作就成为城市和区域发展所要考虑的首要问题。过去，人们在一个地方工作，花大量时间在上下班路上，频繁更换工作只为了上班地点离家近一些，只有在度假时到另一个地方旅游和休闲。现在工作节奏快，工作之余需要就近休闲，甚至“上班是一种享受，工作就是度假。”发达国家的上班族很多人认为，在什么地方工作（工作地点）比为哪个公司工作（公司老板）更能显示人的高贵。
从这个意义上说，城市和区域的行为主体就不仅是企业，而且是企业中的人。经济活动的区位就是人所喜爱的区位，企业的战略和城市、区域的战略也就是人的战略。 美国卡耐基梅隆大学教授佛罗里达教授2002年用美国有创造力的人在区位选择方面的证据，说明过去是公司区位吸引了人，现在是有创造力的人吸引公司。公司将会搬到有创造力的人乐意居住的地方。
他的研究表明，在美国有创造力的人喜欢住在对技术（technology）、人的才能（tal-ent）和宽松愉悦的环境（toler-ance）三因素（即所谓“3T”）排名很高的城市。 为此，城市要从高效率城市向具有创造力的城市提升，而宜人的快乐的环境，即时尚的文化生活环境就是创意城市的必需。如此看来，文化产业就自然地和创意产业交融在一起。也就是说在3T因素的第三个T（宽松愉悦的环境）就离不开创意的文化产业。在这种情况下，文化产业作为创意人群发展创造力的需求就往往成为创意产业的代名词。但是需要说明的是，不能把创意产业等同于文化产业，只是创意产业的内涵和文化产业的内涵有交织的部分。
范畴服务
（椐英国情况） 1、广告 消费者研究，客户市场营销计划管理，消费者品味与反应识别，广告创作，促销，公关策划，媒体规划，购买与评估，广告资料生产。
2、建筑 建筑设计，计划审批，信息制作。
3、艺术与古玩 艺术品古玩交易，包括：绘画、雕塑、纸制作品、其它艺术（如编织）、家具、其它大量生产品（如大量生产的陶制、玻璃制品、玩偶、玩具屋、广告、包装材料等）、女装设计（含珠宝）、纺织原料、古玩、武器及防弹车、金属制品、书籍、装订、签名、地图等零售，包括通过拍卖会、画廊、专家现场会、专门店、仓储店、百货商店、因特网的零售。
4、工艺 纺织品、陶器、珠宝/银器、金属、玻璃等的创作、生产及展示。
5、设计 设计咨询(服务包括：品牌识别、企业形象、信息设计、新产品开发等)，工业零部件设计，室内设计与环境设计。
6、时尚设计 服装设计、展览用服装的制作、咨询与分销途径。
7、电影录像 电影剧本创作，制作，分销，展演。
8、互动休闲软件 游戏开发、出版、分销、零售。
9、音乐 录音产品的制造、分销与零售、录音产品与作曲的著作权管理、现场表演（非古典）、管理、翻录及促销、作词与作曲。
10、表演艺术 内容原创，表演制作，芭蕾、当代舞蹈、戏剧、音乐剧及歌剧的现场表演，旅游，服装设计与制造，灯光。
11、出版 原创，书籍出版：一般类、儿童类、教育类，学习类期刊出版，报纸出版，杂志出版，数字内容出版。
12、软件设计 软件开发：系统软件、合约、解决方案、系统整合、系统设计与分析、软件结构与设计、项目管理、基础设计。
13、电视广播 节目制作与配套（资料库、销售、频道），广播（节目单与媒体销售），传送。[
12. 什么叫非遗文创产品？
形成背景：
在非物质文化遗产进行活态传承的工作环境中，通过面向市场的商业机制，开发出具有时代生活气息、技艺与内涵兼备的文创产品，可以在保护传承的基础上，以新颖的形式表现出非物质文化遗产本身的文化价值，并以经济效益与社会效益反哺非遗保护，促进其可持续发展。
非遗文创化的现实意义：
（一）符合某些非物质文化遗产项目传承发展的历史规律
非遗文创化主要针对面向市场的非遗项目，它们在不同的历史时期中都有着不同的存在状态与表现形式。在民族文化交流与融合、社会和历史的转型时期尤为突出，其发展状况在根本上取决于当时的大众审美意识与社会市场环境。因为它们本身便属于市场经济环节中的一部分，依靠市场贸易获取经济效益。从开拓消费者市场的目的出发进行技艺改良与创新，在经济效益的基础上进行技艺的传承。
因此，为了获取更高的经济收益，匠人们跻身于市场这一庞大有力的竞争机制，通过自觉的技艺革新来获取市场优势，进而实现技艺传承与发展。反观当前传统手工技艺类非遗项目的生存现状，某些僵化的教条打着“保护”的旗号割裂了它们与市场的联系，使非遗项目的保护与传承不符合其自身原有的发展规律。
传统手工技艺类非遗项目文创化，本质上是在新时代市场经济环境下，对此类具有市场依附性的非遗项目进行二次开发，使其在竞争中实现技艺精进与创新，在获得经济效益的过程中实现技艺的传承与延续。
（二）有助于提升非物质文化遗产项目的现实效益
联合国科教文组织在《保护非物质文化遗产公约》（2018年版）就明确界定：“某些形式的非物质文化遗产可能产生的商业活动和与非物质文化遗产相关的文化产品和服务贸易，可提高人们对此类遗产重要性的认识，并为其从业者带来收益。这些商业和贸易活动有助于推动地方经济发展，增强社会凝聚力”。
非物质文化遗产项目在文创化过程中可以直接或间接地产生良好的现实效益，这一实践工作可通过经济、教育或文化建设等方式，多角度地对非遗项目的保护与传承产生积极作用。此类非遗以文创产品的形式进入市场后，最直观的表现是创造经济效益，而经济效益的产生将明显提高传承人收入，改善传承人物质生活水平，从而改善技艺生存现状；进一步提高消费者对于传统手工技艺及文化的认识水平，进行多方位传播；同时，文创化的道路会反过来带动文化创意产业与非物质文化遗产项目的发展，促进此类项目的传承和创新。
（三）非遗文创化与时代发展相呼应
习近平总书记在十九大报告中提出，要“推动中华优秀传统文化创造性转化、创新性发展”，这句话为今后我国文化建设事业的发展指明了方向。[2] 非遗文创化工作的开展是“创造性转化、创新性发展“的理论要求和实践回应。同时，非遗文创化工作响应了“双创”（大众创业，万众创新）时代的发展潮流，以其民族优秀传统文化内涵推进“文化自信”与“民族复兴”之路。文创化是有别于“泛产业化”的新型理念，这一概念中所表达的“文化创意”指建立在非遗文化基础之上的符合时代精神内涵的现代文化。
13. 什么叫非遗文创产品？
形成背景：
在非物质文化遗产进行活态传承的工作环境中，通过面向市场的商业机制，开发出具有时代生活气息、技艺与内涵兼备的文创产品，可以在保护传承的基础上，以新颖的形式表现出非物质文化遗产本身的文化价值，并以经济效益与社会效益反哺非遗保护，促进其可持续发展。
非遗文创化的现实意义：
（一）符合某些非物质文化遗产项目传承发展的历史规律
非遗文创化主要针对面向市场的非遗项目，它们在不同的历史时期中都有着不同的存在状态与表现形式。在民族文化交流与融合、社会和历史的转型时期尤为突出，其发展状况在根本上取决于当时的大众审美意识与社会市场环境。因为它们本身便属于市场经济环节中的一部分，依靠市场贸易获取经济效益。从开拓消费者市场的目的出发进行技艺改良与创新，在经济效益的基础上进行技艺的传承。
因此，为了获取更高的经济收益，匠人们跻身于市场这一庞大有力的竞争机制，通过自觉的技艺革新来获取市场优势，进而实现技艺传承与发展。反观当前传统手工技艺类非遗项目的生存现状，某些僵化的教条打着“保护”的旗号割裂了它们与市场的联系，使非遗项目的保护与传承不符合其自身原有的发展规律。
传统手工技艺类非遗项目文创化，本质上是在新时代市场经济环境下，对此类具有市场依附性的非遗项目进行二次开发，使其在竞争中实现技艺精进与创新，在获得经济效益的过程中实现技艺的传承与延续。
（二）有助于提升非物质文化遗产项目的现实效益
联合国科教文组织在《保护非物质文化遗产公约》（2018年版）就明确界定：“某些形式的非物质文化遗产可能产生的商业活动和与非物质文化遗产相关的文化产品和服务贸易，可提高人们对此类遗产重要性的认识，并为其从业者带来收益。这些商业和贸易活动有助于推动地方经济发展，增强社会凝聚力”。
非物质文化遗产项目在文创化过程中可以直接或间接地产生良好的现实效益，这一实践工作可通过经济、教育或文化建设等方式，多角度地对非遗项目的保护与传承产生积极作用。此类非遗以文创产品的形式进入市场后，最直观的表现是创造经济效益，而经济效益的产生将明显提高传承人收入，改善传承人物质生活水平，从而改善技艺生存现状；进一步提高消费者对于传统手工技艺及文化的认识水平，进行多方位传播；同时，文创化的道路会反过来带动文化创意产业与非物质文化遗产项目的发展，促进此类项目的传承和创新。
（三）非遗文创化与时代发展相呼应
习近平总书记在十九大报告中提出，要“推动中华优秀传统文化创造性转化、创新性发展”，这句话为今后我国文化建设事业的发展指明了方向。[2] 非遗文创化工作的开展是“创造性转化、创新性发展“的理论要求和实践回应。同时，非遗文创化工作响应了“双创”（大众创业，万众创新）时代的发展潮流，以其民族优秀传统文化内涵推进“文化自信”与“民族复兴”之路。文创化是有别于“泛产业化”的新型理念，这一概念中所表达的“文化创意”指建立在非遗文化基础之上的符合时代精神内涵的现代文化。
14. 什么是创意文化？
创意文化的范围很广，下面小编的理解：
创意文化就是指那些借助个人的创造力、技能和天分中获取发展动力的企业，以及那些通过对知识产权的开发可创造潜在财富和就业机会的活动。
新文化、新概念
特点
有创意性、开放的文化活动及创作
名词内涵
什么是文化创意?创意产业的概念最早出现在1998年出台的《英国创意产业路径文件》中，该文件明确提出，“所谓创意产业，就是指那些从个人的创造力、技能和天分中获取发展动力的企业，以及那些通过对知识产权的开发可创造潜在财富和就业机会的活动。
依据David Thirsby 1997年的说法，创意产业具有三大特色：
第一，文化创意产业活动会在生产过程中运用某种形式的“创意”；
第二，文化创意产业活动被视为与象征意义的产生与沟通有关；
第三，文化创意产业的产品至少有可能是某种形式的“智能财产权”。
据此可以知道，所谓文化创意产业，就是要将抽象的文化直接转化为具有高度经济价值的“精致产业”。
换言之，这就是要将知识的原创性与变化性融入具有丰富内涵的文化之中，使它与经济结合起来，发挥出产业的功能。显然，这是一种使知识与智能创造产值的过程。
产业分类
2004年，国家统计局为规范文化及相关产业统计工作，出台了《文化及相关产业分类》标准，文化产业包括：提供实物型文化产品和娱乐产品的活动，如书报出版、制作、发行等；文化服务和休闲娱乐服务，如广播电视、电影、文艺表演等；文化管理和研究，如文物和文化遗产保护、图书馆、文化社会团体活动等；提供文化娱乐产品和服务所必须的设备、材料的生产经营，如文具、印刷设备、广播电视设备、电影设备的生产经营等；与文化、娱乐相关的其他活动，如工艺美术、设计等。
根据《文化及相关产业指标体系框架》的界定，以新闻出版、广播影视、文化艺术为主的行业为文化产业核心层，以网络、旅游、休闲娱乐、经纪代理、广告会展等为主的新兴文化服务业为文化产业外围层，以文化用品、设备及相关文化产品生产和销售为主的行业为文化产业相关层。
名词定义
根据英国等西方发达国家以及日韩和港台通常所采用的定义，创意产业是“那些依个人创意、技能和天分，通过挖掘和开发智力财产以创造财富和就业机会的活动”。根据这个定义，创意产业包括广告、建筑、美术和古董交易、手工艺、设计、时尚、电影、互动休闲软件、音乐、表演艺术、出版、软件，以及电视、广播等诸多部门。
发达国家的创意产业 发达国家创意产业可以定义为具有自主知识产权的创意性内容密集型产业，它有以下三方面含义。 （1）创意产业来自创造力和智力财产，因此又称作智力财产产业。
（2）创意产业来自技术、经济和文化的交融，因此创意产业又称为内容密集型产业。
（3）创意产业为创意人群发展创造力提供了根本的文化环境，因此又往往与文化产业概念交互使用。 在发达国家，随工业化的发展和后工业化社会的进步，包括在教育和研发、文化、金融等众多领域的创意人群在人口中所占的比重正在增加。这些人喜欢到什么地方去工作就成为城市和区域发展所要考虑的首要问题。过去，人们在一个地方工作，花大量时间在上下班路上，频繁更换工作只为了上班地点离家近一些，只有在度假时到另一个地方旅游和休闲。现在工作节奏快，工作之余需要就近休闲，甚至“上班是一种享受，工作就是度假。”发达国家的上班族很多人认为，在什么地方工作（工作地点）比为哪个公司工作（公司老板）更能显示人的高贵。
从这个意义上说，城市和区域的行为主体就不仅是企业，而且是企业中的人。经济活动的区位就是人所喜爱的区位，企业的战略和城市、区域的战略也就是人的战略。 美国卡耐基梅隆大学教授佛罗里达教授2002年用美国有创造力的人在区位选择方面的证据，说明过去是公司区位吸引了人，现在是有创造力的人吸引公司。公司将会搬到有创造力的人乐意居住的地方。
他的研究表明，在美国有创造力的人喜欢住在对技术（technology）、人的才能（tal-ent）和宽松愉悦的环境（toler-ance）三因素（即所谓“3T”）排名很高的城市。 为此，城市要从高效率城市向具有创造力的城市提升，而宜人的快乐的环境，即时尚的文化生活环境就是创意城市的必需。如此看来，文化产业就自然地和创意产业交融在一起。也就是说在3T因素的第三个T（宽松愉悦的环境）就离不开创意的文化产业。在这种情况下，文化产业作为创意人群发展创造力的需求就往往成为创意产业的代名词。但是需要说明的是，不能把创意产业等同于文化产业，只是创意产业的内涵和文化产业的内涵有交织的部分。
范畴服务
（椐英国情况） 1、广告 消费者研究，客户市场营销计划管理，消费者品味与反应识别，广告创作，促销，公关策划，媒体规划，购买与评估，广告资料生产。
2、建筑 建筑设计，计划审批，信息制作。
3、艺术与古玩 艺术品古玩交易，包括：绘画、雕塑、纸制作品、其它艺术（如编织）、家具、其它大量生产品（如大量生产的陶制、玻璃制品、玩偶、玩具屋、广告、包装材料等）、女装设计（含珠宝）、纺织原料、古玩、武器及防弹车、金属制品、书籍、装订、签名、地图等零售，包括通过拍卖会、画廊、专家现场会、专门店、仓储店、百货商店、因特网的零售。
4、工艺 纺织品、陶器、珠宝/银器、金属、玻璃等的创作、生产及展示。
5、设计 设计咨询(服务包括：品牌识别、企业形象、信息设计、新产品开发等)，工业零部件设计，室内设计与环境设计。
6、时尚设计 服装设计、展览用服装的制作、咨询与分销途径。
7、电影录像 电影剧本创作，制作，分销，展演。
8、互动休闲软件 游戏开发、出版、分销、零售。
9、音乐 录音产品的制造、分销与零售、录音产品与作曲的著作权管理、现场表演（非古典）、管理、翻录及促销、作词与作曲。
10、表演艺术 内容原创，表演制作，芭蕾、当代舞蹈、戏剧、音乐剧及歌剧的现场表演，旅游，服装设计与制造，灯光。
11、出版 原创，书籍出版：一般类、儿童类、教育类，学习类期刊出版，报纸出版，杂志出版，数字内容出版。
12、软件设计 软件开发：系统软件、合约、解决方案、系统整合、系统设计与分析、软件结构与设计、项目管理、基础设计。
13、电视广播 节目制作与配套（资料库、销售、频道），广播（节目单与媒体销售），传送。[
15. 什么是创意文化？
创意文化的范围很广，下面小编的理解：
创意文化就是指那些借助个人的创造力、技能和天分中获取发展动力的企业，以及那些通过对知识产权的开发可创造潜在财富和就业机会的活动。
新文化、新概念
特点
有创意性、开放的文化活动及创作
名词内涵
什么是文化创意?创意产业的概念最早出现在1998年出台的《英国创意产业路径文件》中，该文件明确提出，“所谓创意产业，就是指那些从个人的创造力、技能和天分中获取发展动力的企业，以及那些通过对知识产权的开发可创造潜在财富和就业机会的活动。
依据David Thirsby 1997年的说法，创意产业具有三大特色：
第一，文化创意产业活动会在生产过程中运用某种形式的“创意”；
第二，文化创意产业活动被视为与象征意义的产生与沟通有关；
第三，文化创意产业的产品至少有可能是某种形式的“智能财产权”。
据此可以知道，所谓文化创意产业，就是要将抽象的文化直接转化为具有高度经济价值的“精致产业”。
换言之，这就是要将知识的原创性与变化性融入具有丰富内涵的文化之中，使它与经济结合起来，发挥出产业的功能。显然，这是一种使知识与智能创造产值的过程。
产业分类
2004年，国家统计局为规范文化及相关产业统计工作，出台了《文化及相关产业分类》标准，文化产业包括：提供实物型文化产品和娱乐产品的活动，如书报出版、制作、发行等；文化服务和休闲娱乐服务，如广播电视、电影、文艺表演等；文化管理和研究，如文物和文化遗产保护、图书馆、文化社会团体活动等；提供文化娱乐产品和服务所必须的设备、材料的生产经营，如文具、印刷设备、广播电视设备、电影设备的生产经营等；与文化、娱乐相关的其他活动，如工艺美术、设计等。
根据《文化及相关产业指标体系框架》的界定，以新闻出版、广播影视、文化艺术为主的行业为文化产业核心层，以网络、旅游、休闲娱乐、经纪代理、广告会展等为主的新兴文化服务业为文化产业外围层，以文化用品、设备及相关文化产品生产和销售为主的行业为文化产业相关层。
名词定义
根据英国等西方发达国家以及日韩和港台通常所采用的定义，创意产业是“那些依个人创意、技能和天分，通过挖掘和开发智力财产以创造财富和就业机会的活动”。根据这个定义，创意产业包括广告、建筑、美术和古董交易、手工艺、设计、时尚、电影、互动休闲软件、音乐、表演艺术、出版、软件，以及电视、广播等诸多部门。
发达国家的创意产业 发达国家创意产业可以定义为具有自主知识产权的创意性内容密集型产业，它有以下三方面含义。 （1）创意产业来自创造力和智力财产，因此又称作智力财产产业。
（2）创意产业来自技术、经济和文化的交融，因此创意产业又称为内容密集型产业。
（3）创意产业为创意人群发展创造力提供了根本的文化环境，因此又往往与文化产业概念交互使用。 在发达国家，随工业化的发展和后工业化社会的进步，包括在教育和研发、文化、金融等众多领域的创意人群在人口中所占的比重正在增加。这些人喜欢到什么地方去工作就成为城市和区域发展所要考虑的首要问题。过去，人们在一个地方工作，花大量时间在上下班路上，频繁更换工作只为了上班地点离家近一些，只有在度假时到另一个地方旅游和休闲。现在工作节奏快，工作之余需要就近休闲，甚至“上班是一种享受，工作就是度假。”发达国家的上班族很多人认为，在什么地方工作（工作地点）比为哪个公司工作（公司老板）更能显示人的高贵。
从这个意义上说，城市和区域的行为主体就不仅是企业，而且是企业中的人。经济活动的区位就是人所喜爱的区位，企业的战略和城市、区域的战略也就是人的战略。 美国卡耐基梅隆大学教授佛罗里达教授2002年用美国有创造力的人在区位选择方面的证据，说明过去是公司区位吸引了人，现在是有创造力的人吸引公司。公司将会搬到有创造力的人乐意居住的地方。
他的研究表明，在美国有创造力的人喜欢住在对技术（technology）、人的才能（tal-ent）和宽松愉悦的环境（toler-ance）三因素（即所谓“3T”）排名很高的城市。 为此，城市要从高效率城市向具有创造力的城市提升，而宜人的快乐的环境，即时尚的文化生活环境就是创意城市的必需。如此看来，文化产业就自然地和创意产业交融在一起。也就是说在3T因素的第三个T（宽松愉悦的环境）就离不开创意的文化产业。在这种情况下，文化产业作为创意人群发展创造力的需求就往往成为创意产业的代名词。但是需要说明的是，不能把创意产业等同于文化产业，只是创意产业的内涵和文化产业的内涵有交织的部分。
范畴服务
（椐英国情况） 1、广告 消费者研究，客户市场营销计划管理，消费者品味与反应识别，广告创作，促销，公关策划，媒体规划，购买与评估，广告资料生产。
2、建筑 建筑设计，计划审批，信息制作。
3、艺术与古玩 艺术品古玩交易，包括：绘画、雕塑、纸制作品、其它艺术（如编织）、家具、其它大量生产品（如大量生产的陶制、玻璃制品、玩偶、玩具屋、广告、包装材料等）、女装设计（含珠宝）、纺织原料、古玩、武器及防弹车、金属制品、书籍、装订、签名、地图等零售，包括通过拍卖会、画廊、专家现场会、专门店、仓储店、百货商店、因特网的零售。
4、工艺 纺织品、陶器、珠宝/银器、金属、玻璃等的创作、生产及展示。
5、设计 设计咨询(服务包括：品牌识别、企业形象、信息设计、新产品开发等)，工业零部件设计，室内设计与环境设计。
6、时尚设计 服装设计、展览用服装的制作、咨询与分销途径。
7、电影录像 电影剧本创作，制作，分销，展演。
8、互动休闲软件 游戏开发、出版、分销、零售。
9、音乐 录音产品的制造、分销与零售、录音产品与作曲的著作权管理、现场表演（非古典）、管理、翻录及促销、作词与作曲。
10、表演艺术 内容原创，表演制作，芭蕾、当代舞蹈、戏剧、音乐剧及歌剧的现场表演，旅游，服装设计与制造，灯光。
11、出版 原创，书籍出版：一般类、儿童类、教育类，学习类期刊出版，报纸出版，杂志出版，数字内容出版。
12、软件设计 软件开发：系统软件、合约、解决方案、系统整合、系统设计与分析、软件结构与设计、项目管理、基础设计。
13、电视广播 节目制作与配套（资料库、销售、频道），广播（节目单与媒体销售），传送。[
16. 什么是创意文化？
创意文化的范围很广，下面小编的理解：
创意文化就是指那些借助个人的创造力、技能和天分中获取发展动力的企业，以及那些通过对知识产权的开发可创造潜在财富和就业机会的活动。
新文化、新概念
特点
有创意性、开放的文化活动及创作
名词内涵
什么是文化创意?创意产业的概念最早出现在1998年出台的《英国创意产业路径文件》中，该文件明确提出，“所谓创意产业，就是指那些从个人的创造力、技能和天分中获取发展动力的企业，以及那些通过对知识产权的开发可创造潜在财富和就业机会的活动。
依据David Thirsby 1997年的说法，创意产业具有三大特色：
第一，文化创意产业活动会在生产过程中运用某种形式的“创意”；
第二，文化创意产业活动被视为与象征意义的产生与沟通有关；
第三，文化创意产业的产品至少有可能是某种形式的“智能财产权”。
据此可以知道，所谓文化创意产业，就是要将抽象的文化直接转化为具有高度经济价值的“精致产业”。
换言之，这就是要将知识的原创性与变化性融入具有丰富内涵的文化之中，使它与经济结合起来，发挥出产业的功能。显然，这是一种使知识与智能创造产值的过程。
产业分类
2004年，国家统计局为规范文化及相关产业统计工作，出台了《文化及相关产业分类》标准，文化产业包括：提供实物型文化产品和娱乐产品的活动，如书报出版、制作、发行等；文化服务和休闲娱乐服务，如广播电视、电影、文艺表演等；文化管理和研究，如文物和文化遗产保护、图书馆、文化社会团体活动等；提供文化娱乐产品和服务所必须的设备、材料的生产经营，如文具、印刷设备、广播电视设备、电影设备的生产经营等；与文化、娱乐相关的其他活动，如工艺美术、设计等。
根据《文化及相关产业指标体系框架》的界定，以新闻出版、广播影视、文化艺术为主的行业为文化产业核心层，以网络、旅游、休闲娱乐、经纪代理、广告会展等为主的新兴文化服务业为文化产业外围层，以文化用品、设备及相关文化产品生产和销售为主的行业为文化产业相关层。
名词定义
根据英国等西方发达国家以及日韩和港台通常所采用的定义，创意产业是“那些依个人创意、技能和天分，通过挖掘和开发智力财产以创造财富和就业机会的活动”。根据这个定义，创意产业包括广告、建筑、美术和古董交易、手工艺、设计、时尚、电影、互动休闲软件、音乐、表演艺术、出版、软件，以及电视、广播等诸多部门。
发达国家的创意产业 发达国家创意产业可以定义为具有自主知识产权的创意性内容密集型产业，它有以下三方面含义。 （1）创意产业来自创造力和智力财产，因此又称作智力财产产业。
（2）创意产业来自技术、经济和文化的交融，因此创意产业又称为内容密集型产业。
（3）创意产业为创意人群发展创造力提供了根本的文化环境，因此又往往与文化产业概念交互使用。 在发达国家，随工业化的发展和后工业化社会的进步，包括在教育和研发、文化、金融等众多领域的创意人群在人口中所占的比重正在增加。这些人喜欢到什么地方去工作就成为城市和区域发展所要考虑的首要问题。过去，人们在一个地方工作，花大量时间在上下班路上，频繁更换工作只为了上班地点离家近一些，只有在度假时到另一个地方旅游和休闲。现在工作节奏快，工作之余需要就近休闲，甚至“上班是一种享受，工作就是度假。”发达国家的上班族很多人认为，在什么地方工作（工作地点）比为哪个公司工作（公司老板）更能显示人的高贵。
从这个意义上说，城市和区域的行为主体就不仅是企业，而且是企业中的人。经济活动的区位就是人所喜爱的区位，企业的战略和城市、区域的战略也就是人的战略。 美国卡耐基梅隆大学教授佛罗里达教授2002年用美国有创造力的人在区位选择方面的证据，说明过去是公司区位吸引了人，现在是有创造力的人吸引公司。公司将会搬到有创造力的人乐意居住的地方。
他的研究表明，在美国有创造力的人喜欢住在对技术（technology）、人的才能（tal-ent）和宽松愉悦的环境（toler-ance）三因素（即所谓“3T”）排名很高的城市。 为此，城市要从高效率城市向具有创造力的城市提升，而宜人的快乐的环境，即时尚的文化生活环境就是创意城市的必需。如此看来，文化产业就自然地和创意产业交融在一起。也就是说在3T因素的第三个T（宽松愉悦的环境）就离不开创意的文化产业。在这种情况下，文化产业作为创意人群发展创造力的需求就往往成为创意产业的代名词。但是需要说明的是，不能把创意产业等同于文化产业，只是创意产业的内涵和文化产业的内涵有交织的部分。
范畴服务
（椐英国情况） 1、广告 消费者研究，客户市场营销计划管理，消费者品味与反应识别，广告创作，促销，公关策划，媒体规划，购买与评估，广告资料生产。
2、建筑 建筑设计，计划审批，信息制作。
3、艺术与古玩 艺术品古玩交易，包括：绘画、雕塑、纸制作品、其它艺术（如编织）、家具、其它大量生产品（如大量生产的陶制、玻璃制品、玩偶、玩具屋、广告、包装材料等）、女装设计（含珠宝）、纺织原料、古玩、武器及防弹车、金属制品、书籍、装订、签名、地图等零售，包括通过拍卖会、画廊、专家现场会、专门店、仓储店、百货商店、因特网的零售。
4、工艺 纺织品、陶器、珠宝/银器、金属、玻璃等的创作、生产及展示。
5、设计 设计咨询(服务包括：品牌识别、企业形象、信息设计、新产品开发等)，工业零部件设计，室内设计与环境设计。
6、时尚设计 服装设计、展览用服装的制作、咨询与分销途径。
7、电影录像 电影剧本创作，制作，分销，展演。
8、互动休闲软件 游戏开发、出版、分销、零售。
9、音乐 录音产品的制造、分销与零售、录音产品与作曲的著作权管理、现场表演（非古典）、管理、翻录及促销、作词与作曲。
10、表演艺术 内容原创，表演制作，芭蕾、当代舞蹈、戏剧、音乐剧及歌剧的现场表演，旅游，服装设计与制造，灯光。
11、出版 原创，书籍出版：一般类、儿童类、教育类，学习类期刊出版，报纸出版，杂志出版，数字内容出版。
12、软件设计 软件开发：系统软件、合约、解决方案、系统整合、系统设计与分析、软件结构与设计、项目管理、基础设计。
13、电视广播 节目制作与配套（资料库、销售、频道），广播（节目单与媒体销售），传送。[
