文创产业特点(文化产业公司经营模式？)
1. 文化产业公司经营模式？
文化创意产业具有较强的发展潜力，其高附加值与高融合性，能够为地方培育创新创业生态发展的土壤，运营得当的话，还可以较大程度地提升城市的品牌形象，已成为城市建设与产业转型过程中的重要驱动力。
三大模式
1、产业集聚模式。通过发挥创意企业聚集竞争、叠加和溢出效应，因地制宜地推进区域文化创意产业集聚区建设。近年来，上海出台《上海市文化创意产业园区管理办法（试行）》、《关于加快本市文化创意产业创新发展的若干意见》等政策，进一步推动产业集聚度高、特色明显的文化创意产业集聚区建设。已形成聚焦专业会展、特色娱乐、广告创意等商务型文化创意服务细分领域的多元化产业空间布局特征。
2、城市融合模式。以城市为基础，以发展文化创意产业为内容，形成城市、文创产业、人之间良性互动的可持续生态，进而驱动城市更新。以成都为例，少不入川，老不出蜀，成都历来凭借得天独厚的区位优势，吸引了大批投资者和游览者。在新时代文创产业的推动下，依托城区优势，进一步进行改造升级，打造了宽窄巷子、成都锦里等具有代表的创新街区，实现了城市、产业、人的融合发展。
3、“文创+”模式。一方面指充分利用物联网、大数据、人工智能、虚拟现实等现代数字技术，促进文化创意产业提质增效。例如，以故宫为代表的文博单位利用新技术手段，推动优秀文化资源创新转化，打造数字故宫社区，大力研发故宫文化元素的文化创意产品；另一方面以文创产业为基础，叠加利用旅游、地产等多种业态，实现最大化效益，打造带嵌入区域特色的“主题公园+景观地产+文化演艺+娱乐休闲+文化创意＋主题酒店++商业影城”综合业态。
2. 2021文化产业十大特征？
文化产业十大特征
1.传统行业数字化转型
“十四五”规划提出，实施文化产业数字化战略，加快发展新型文化企业、文化业态、文化消费模式。疫情对于以线下场景为主的传统文化行业产生较大冲击，但同时也促使了行业加速数字化转型，催生出“云看展”“云旅游”等新业态，带来强劲增长动能。同时，国家发展改革委、中央网信办启动“上云用数赋智”行动，通过提供全面的数字化转型公共服务、普惠性金融支持、搭建虚拟产业网络化协同平台，助力中小企业加快数字化转型。
2.新模式新业态涌现
2020年，文化大数据、数字内容、媒体融合、智慧文旅、人工智能、数字文博等领域成为产业融合的新热点，并向文化遗产资源、场馆教育、演艺娱乐、全媒体等行业渗透，不断催生出新场景、新模式、新业态。文化产业通过改变传统产业生产方式，形成开放的、网络化和智能化的新型文化生产体系，激发产业发展新动能。2020年7月，国家发改委等13部门联合印发《关于支持新业态新模式健康发展 激活消费市场带动扩大就业的意见》，推动15种数字经济新业态发展，重点涵盖线上服务模式、产业数字化、个体经济、共享经济等领域，进一步为新兴文化产业的培育提供土壤。
3.数字领域投融资活跃
《2012年至2020年文化产业投融资报告》显示，2020年文化产业投融资市场在经历3年下行后开始回升。其中，数字文化经济投融资市场先于市场整体恢复。疫情影响下，社交隔离对于短视频、直播、游戏、动漫、网文等依托线上消费场景的行业冲击较小，并侧面引导了线上文化消费。此外，数字化战略的提出、文化产业政策红利等多重因素，均刺激了数字文化经济投融资的活跃度。5G、文旅融合、电商、社交、垂直领域、VR、IP、AI、整合营销等成为数字文化投融资市场的新热点，展现出文化与科技融合的强大带动力和发展潜力。
4.乡村消费促产业升级
以乡村文旅为代表的乡村消费，促使乡村一二三产业融合发展，引导乡村产业延长价值链条，以新业态、新模式丰富产业门类，促进城乡之间生产要素流动，提高产业效率。乡村消费有助于完善产业基础设施配套，从而推动乡村整体产业升级。此外，社会各界积极探索文化扶贫、艺术扶贫与消费扶贫的结合模式，从而带动各类乡村文化营造项目在各地繁荣，以乡村历史文化资源、创意生产要素为基础，引导“一村一品”的乡村文化品牌塑造，激发乡村文化产业发展的内生动力。
5.文旅扶贫助力攻坚
2020年是脱贫攻坚决胜之年。文旅扶贫依托其辐射带动效应和物质精神的双扶贫良好效益，成为推动脱贫攻坚的重要力量。2020年2月，农业农村部办公厅印发《2020年乡村产业工作要点》，提出培育休闲旅游精品、推介休闲旅游精品景点线路。3月，国家发改委印发《消费扶贫助力决战决胜脱贫攻坚2020年行动方案》，以专项行动提升贫困地区旅游服务供给质量。至2020年10月底，中央预算投资共安排“三区三州”深度贫困地区旅游项目327个，下达资金32亿元，大力推动改善贫困地区旅游基础设施条件和公共服务水平。各单位部门从多方发力促进文旅扶贫，也从侧面反映出文旅扶贫在脱贫攻坚中的多重面向。
6.高质量文化需求增长
2020年疫情催化数字技术与文化传播融合，也逐渐培养了用户对高质量内容的消费习惯,各圈层的文化消费群体的品质化付费意愿日益提高，呈现出从娱乐性消费向知识性文化消费的升级转变。此外，科技单位、企业、科研团队以及泛科普自媒体等纷纷加入文化科普领域，积极引导受众认知和审美心理，创作出大量优质的文化科普音视频、图书、图文和展览展品，以满足全民在信息碎片化时代对于高质量文化内容的需求，促进全民文化科学素质的提升。
7.数字文化引领出海
以游戏为代表的数字文化产业出海表现突出。据中国音数协游戏工委和中国游戏产业研究院，2020年上半年，中国自主研发游戏海外市场实际销售收入达75.89亿美元。移动应用数据分析公司Sensor Tower数据显示，30家中国手游发行商11月在全球吸金20.1亿美元，占当期全球手游总收入30.2%。数字文化产业出海的同时也推动了文化“走出去”，以手游《江南百景图》为例，优质数字文化内容及产品融入传统文化元素和东方图景，引发广泛关注。各界纷纷从政策支持、版权服务、出海保障、战略研究、贸易渠道等领域，积极探讨数字文化企业出海路径。
8.传统文化活化传播
传统文化资源依托数字前沿技术，可以有效促进传统文化的创新价值提炼和文化再传播。例如，在中国非物质文化遗产保护协会的指导下，《王者荣耀》游戏适应时代变化，推出了“荣耀中国节”系列文创活动，焕新传统节日记忆，契合传统文化传承与创新的内在需求，实现更具有现代意义的传播效果和商业价值，达到传统文化活化传播的目的。
9.IP产业链闭环运营
IP运营企业积极探索从设计、孵化、生产、供应到零售终端的整个上下游产业链布局，形成闭环运营的IP商业生态。此外，随着互联网、大数据等新兴科技发展，社交媒体投放更加精准，提升了IP营销、IP消费、IP衍生环节再开发变现的能力。产业有望通过高效多元的IP运营和开辟新的商业模式激活传统产业，有机参与并引导我国传统产业的发展，推动实现产业共同繁荣。
10.非遗资源价值再生
非遗传承关键在于有效提炼其文化内核，并将其融入到日益多元、快速变化的时代社会生活中，如“非遗+旅游”“非遗+文创”“非遗+影像”就提升了文化旅游的内涵价值。此外，非遗内容还可以融入到城市文化建设当中，借助数字科技技术、新媒体传播手段以及动漫、游戏、直播等各种数字文化产业新业态，广泛且深入地连接更多人群，有效激活非遗与现代文化之间的交互，为中国非遗文化走出去提供更多的中国特色素材，促进中国文化内容在全球范围内获得更多关注
3. 文创产品主要目标消费群体？
文创产品用户人群的消費特征：以高校文创产品的大学校园用户为目标消费群体开展用户细分化，高校文创产品的用户人群能够细分化为3个类型，分别是学生人群，教职工人群，大学毕业校友人群。应对这3个类型能够对不同人群的用户消費特征开展深入分析。
4. 文创产品服务介绍怎么写？
写文创产品服务介绍时需要注意几点
1.简单明了，突出核心卖点
2.讲解产品特点和优势
3.突出消费者利益和价值
4.提供足够的信息，但不要太繁琐
5.避免夸大宣传和虚假宣传。可以从品牌背景、产品设计、材料质量、制作工艺、售后服务等方面入手，让消费者能够了解到文创产品的特点和优势，并从中获得满意的购物体验。
5. 文创标志具有什么特征？
1.文化性：核心内容，不仅仅是为了其实用性，更多的是为了买一种文化和生活方式，是一种由文化带来的情感溢价
2.艺术性：应当充分熟悉材质 工艺和形式所表现出来的特性，同时结合文化习俗 风土人情 神话传说 生活方式等，设计出外在形态符合形式美法则及当代的审美需求，内在故事能给消费者有所回味，从不同角度体现出产品独特性的艺术审美价值
3.地域性：以地域为基础，以历史为主线，以景象为载体，以现实为表象，在社会进程中发挥作用的人文精神活动。反映着这一地区社会 民族的经济 政治 宗教等文化形态，蕴含着民族的哲学 艺术 宗教 风俗以及整个价值体系的起源
4.民族性：本土文化，不同民族所表达的文化特性不同，设计产品前，应抓住民族文化的精神内核，找到共性和个性。在对文化素材提取时，应对民的故事 纹饰 器物等进行分类梳理，在尊重民族习惯的提前下进行挖掘，设计出具有民族风的产品，更好的弘扬和传承民族文化
5.纪念性：帮助人们回顾历史，更了解自身以及周围的世界，将纪念性的意义赋予到产品以唤醒某种记忆
6.实用性：鉴于中国国情，消费者在选择购买产品时更倾向于购买具备实用价值的产品，文创产品的实用性虽不是必要选项，但应是设计师的重点考量纬度
7.经济性：设定合适的价格，文创产品优势在于通过创意设计赋予产品文化内涵，提升产品的体验价值，从而使产品具有较高的附加值，让消费者觉得价格合理，贵有贵的道理，同时应考虑不同消费层级的群体，设计不同层次的产品，中高低档均有涉猎，让消费者有更多的选择空间，相关部门应加强监管和引导，从而提升消费者对产品的好感度和复购率
8.时代性：尊重中国的本土文化，同时符合国际审美
6. 什么是文创产业？
文创产业是指以文化为基础，通过设计、创意、技术等手段，将文化价值转化为经济价值，并以此为核心推动产业发展的一类产业。 其原因在于，随着消费者审美和需求的不断变化，越来越多的人开始关注文化和创意领域中的产品与服务。而文创产业的产品具有相对高的附加值和个性化特点，能够满足人们不断增长的文化需求，因此逐渐走向繁荣。 从内容延伸上讲，文创产业是一个多元化的产业，包含着文化遗产保护与文化传承、文化旅游、文化艺术、游戏设计、网站建设、影视制作等多个领域。随着科技的发展和人们文化素质的提高，文创产业的未来有着广阔的发展前景。
7. 民族文创设计思路？
文创产品设计的思维思路有哪些
1、用户思维
如今，各种类型的衍生性文创产品充斥市场，也就显得良莠不齐，产品同质化、低质化现象突出，比如一些影视的周边产品，其实并没有那么大的吸引力。
究其原因，很大程度上忽视了文创产品较终是为消费者服务的，不应该仅当做影视粉丝们的狂热购买对象，需多考虑产品购买后所带来的消费意义和使用能力，能够为涉及到的使用者带来何种功能、文化、符号等方面的价值。
因此，要把用户放到文创产品设计的中心，针对这些潜在受众的需求特点选择设计策略和方法，这样才能使创意设计出的文创产品具有足够的吸引力、购买力和影响力。
8. 书店文创产品 特征？
第一，有趣。这是文化创意产品首先要体现的特点。当今，走进博物馆接受文化消费的人群以70后为主体，而能够主动购买文创产品的人群又集中在80后、90后。
第二，有用。就是要让文化创意产品具备一定的实用功能。与传统的旅游纪念品不同的是，文化创意产品要具有一定的实用性。文化创意产品的意义在于它的纪念性，而纪念性主要通过观赏性和实用性体现。
对于观众来说，很难想象一件只有观赏性而无实用性的文化创意产品对消费者会有吸引力。如今的消费观念和对文化的感悟方式已今非昔比，观众更愿意接受参与性更强的体验式消费，即在实际生活中通过使用一件文化创意产品来满足某种现实需要。
在这样反复使用的过程中，一方面可以延长观众对文化创意产品的体验经历，另一方面可以不断强化消费文化的快乐感受，从而使文化不再仅仅是束之高阁供人观赏的。
第三，有艺术性。就是让经过设计的文创产品好看，具有独特性。一件好的文化创意产品，是要通过精心设计完成的。在设计的过程中，除了要考虑实用性和趣味性，更要兼顾艺术性。而艺术性是文化创意产品所有特性当中最具创造性的，也是最吸引观众目光的特征。
9. 中国国际文化产业博览交易会特点？
中华优秀传统文化的传承与发展、创造性转化和创新性发展是文博会的一大亮点。在四川展区，三星堆青铜大立人的全息投影、系列文创产品，展示了严肃与可爱的“混搭”；
在陕西展区，古装打扮的参展者翻开《大唐长安》立体书，吸引观众纷纷拍照；在非物质文化遗产展区，“非遗+旅游”“非遗+科技”“非遗+文创”等主题设计衍生品，凸显了非遗的创新发展。
国家图书馆出版社展示《中华传统文化百部经典》等近120种图书与文创，涵盖影印古籍、民国稀见文献和经典名著等文化普及类读物，展位另设置国图文创专柜，推出“永乐大典”盲盒、《国图日历2022》、《食物本草图谱》等系列文创产品，并设置传统拓印活动区，营造墨色书香、经典再现的展区氛围。
